Residencias 
2022
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AHA (Antes Haciamos Análogos)

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 05/09/2022 al 17/09/2022
Presentación:
El 17/09/2022 a las 20:00 en Teatre Ateneu (Celrà)

Miquel Fiol, Dani Claret
( Miquel Fiol, Dani Claret )

¿Qué hacemos con estas vidas que no queremos?
¿Qué tienes que acceder a un mundo en el mundo que está enfermo?

La idea parte del conflicto que se genera cuando dos realidades se encuentran, chocan, coinciden en el mismo sitio con miradas diferentes. Debido a que la pulsión de un cuerpo se adapta a situaciones que éste no es capaz de concebir. Como si la razón escapara de la razón.

¿Quién tiene el poder de cambiar la mirada? ¿Existe cierta dificultad a la hora de percibir con empatía otra verdad? La percepción de una realidad no debería ser cuestionable. Entonces,
¿cómo nos relacionamos?



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Burnt [the eternal long now

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 15/08/2022 al 10/09/2022
Presentación:
El 10/09/2022 a las 19:00 en Teatre Ateneu (Celrà)

Zoltàn Vakulya
( Zoltàn Vakulya )

'Burnt [the eternal long now]' es una obra escénica creada por LEEVAKULYA.
Burnt echa un vistazo de cerca a la relación dinámica entre la unión y el agotamiento a través del burn-out síndrome. Según el sociólogo holandés Fred L. Polak en su libro The image of the future (1961), “Every man lidera una doble vida.” Para Polak, este dualismo era el requisito indispensable para el movimiento de los eventos en el tiempo y para la dinámica de cambio histórico.



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Condens

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 01/08/2022 al 13/08/2022

Magí Serra
( Magí Serra )

CONDENS será un espectáculo de sala, un solo de danza con escenografía y visuales.
Una nueva investigación de movimiento, en la que Magí quiere investigar relaciones de forma, dinámica y ritmo entre el cuerpo humano y la materia. Espacios de vibración entre lo mineral o vegetal y la carne y los huesos. Un diálogo entre calidades de movimiento, texturas, líneas y compases lejanos de la urgencia o fragilidad del mundo actual.
Después de las creaciones anteriores, el dúo de calle COSSOC y el proyecto Brotes Transhumantes, en los que trabajaba en el exterior una propuesta de movimiento de cocción lenta, de detalle y sensibilidad, ahora nos platea el camino contrario: llevar la la realidad, la espontaneidad del exterior al teatro.



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Mascarade

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 18/07/2022 al 30/07/2022
Presentación:
El 30/07/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Mark Tompkins
( Mark Tompkins )

Mascarade, inspirada en los rituales que se encuentran en las interacciones ancestrales pero también en la vida cotidiana de quienes practican. Siempre están sujetas a cambios y son únicas porque están vinculadas a contextos sociales concretos y se identifican colectivamente con símbolos particulares.

Las fotos de Charles Fréger en su libro Wilder Mann me emocionaron por su extrema belleza pero sobre todo por lo que nos cuentan de nuestra vida actual. Otras obras sobre máscaras y carnavales, en particular la Maske de Phyllis Galembo, me hicieron preguntarme lo que significan estos rituales antiguos y contemporáneos. ¿Todavía hace falta celebrar el cambio de estación, los ritos de paso e iniciaciones y otros? Con la estandarización inevitable del mundo,
¿simplemente se transformarán en folclore para los turistas, o encontraremos los medios para resistirlos y reinventarlos?



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L’Arreplegada

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 15/07/2022 al 17/07/2022
Presentación:
El 16/07/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

La Verema
( La Verema )

L’Arreplegada es un evento creado por el grupo La Verema con la colaboración de L’animal a l’esquena.

Un acto cultural con el objetivo de ofrecer un espacio para compartir y conocer el trabajo de jóvenes artistas del territorio. Es un encuentro para fomentar el intercambio creativo de las participantes, pertenecientes a disciplinas y ramas de creación diversas, favoreciendo así a la creación de una red artística de proximidad.



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Desierto

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 04/07/2022 al 09/07/2022
Presentación:
El 09/07/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Albert Quesada, FRAMES Percussion
( Albert Quesada, FRAMES Percussion )

Desierto parte de la pieza Timber del compositor americano Michael Gordon. Combinará danza con un innovador diseño de sonido. Se propone una relectura de la pieza musical a través de una experiencia inmersiva única.
El espectáculo, pensado para seis músicos y tres bailarines, quiere hacer hincapié en la austeridad y la fisicalidad del material sonoro y trasladarlo al público. Constará de una danza de proximidad con el espectador, de una amplificación sonora que permita focalizar la atención en los sutiles y delicados cambios de la música de Michael Gordon y situando al público en el centro del sonido.

Una singularidad del proyecto sería la disposición en círculos concéntricos de público, bailarines y músicos. Los músicos estarán en el centro del espectáculo, siendo así el eje visual, a la vez que un telón de fondo de la danza.



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Eu

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 27/06/2022 al 02/07/2022

Fàtima Campos, Joaquin Jara
( Fàtima Campos, Joaquin Jara )

Eu - yo (en portugués)
Eu - bueno, bien (prefijo griego)
Euteria - Sentimiento bueno y positivo de unidad con la Terra

“Eu” habla de la conexión con la tierra que nos ha visto nacer; nuestra tierra, la tierra de todas, la de nuestras abuelas. Es un laberinto performático, una experiencia multidisciplinar donde las diferentes formas de expresión a través del cuerpo, de la escultura, de la música y de la imagen proyectada conviven y se retroalimentan. Una experiencia donde la danza se funde, se confunde y convive con la escultura y la música para reflexionar sobre el renacer constante, el vivir y morir, el Yo individuo, el Yo universal y la Naturaleza.



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R.A.V.E. (Revolutionary Agglomeration for Voluntary Extermination)

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 27/06/2022 al 02/07/2022
Presentación:
El 02/07/2022 a las 20:00 en Teatre Ateneu (Celrà)

Cecilia Colacrai
( Cecilia Colacrai )

¿Y si el teatro fuera un espacio entre el cielo y la tierra, entre el pasado y el futuro? ¿Qué pasaría si ese lugar fuera poblado, a la vez, de recuerdos de cuando los humanos no estábamos desvinculados de la naturaleza y de las actuales profecías del fin del mundo?
En R.A.V.E., Cecilia Colacrai está sola en el escenario, tratando de indagar a través del gesto, nuestro instinto de preservación. A partir de una intensa relación con la vibración sonora, ella evoca la primitividad para desplegar una variedad de estados físicos. Demostrando una plasticidad extraordinaria y la capacidad de resistir, ella se transforma una y otra vez, llevando su cuerpo al límite para hacernos imaginar nuevos principios.
En ese espacio indefinido, Cecilia no habla de sí, sino a través de su cuerpo, sobre la finitud y los devenires de nuestra especie. Aquí, la danza se presenta como gatillo a la ficción, ofreciendo un lenguaje que nos permite imaginar formas de vida más allá de las paredes del teatro.
Joao Lima



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Nunca verás nada igual porqué nos da igual

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 06/06/2022 al 12/06/2022
Presentación:
El 04/06/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Los Informalls
( Los Informalls )

Los informalls son adictos al riesgo, a coger el camino difícil, a tirarse al abismo de enfrentarse a todo aquello que no controlan y lidiar con la experiencia, ensanchar su parcela de confort caminando en el límite de sus capacidades. El objetivo para la nueva creación es retomar el juego y la exploración del ridículo como métodos de búsqueda siendo esta vez el punto de partida la hipotética creación de un álbum musical... el destino dirá cómo acaba todo esto. ¡Posible estreno en 2023, por lo menos!



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Morta Esplendor

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 23/05/2022 al 04/06/2022
Presentación:
El 04/06/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Bárbara Sánchez
( Bárbara Sánchez )

MORTA SPLENDOR es un proyecto de investigación y creación escénica dedicado a explorar la conciencia de la muerte, cuestionando la muerte misma, así como nuestra relación espiritual y social con ella. Se trata de poner en juego distintas formas de mirar la muerte: la muerte del teatro, la muerte de los valores, de las relaciones, de las etapas. ¿Podría ser el final un nuevo comienzo? Bárbara Sánchez, en este nuevo proceso de creación, se propone explorar una colección de metáforas existenciales a través de las que acercarse a la conciencia del público. Trazando un amplio puente que abarca desde la precariedad de su propia vida como artista hasta la supuesta muerte de las sociedades occidentales.

MORTA SPLENDOR es también un acto de liberación y de exaltación de vida. Como dijo Octavio Paz “Nuestro culto a la muerte es culto a la vida”. Y para ello, este alter ego que encarna Bárbara Sánchez se desplegará de múltiples formas durante la pieza: como una maestra de ceremonias, como una pintora de vanitas, como una “acabadora”(matrona de la muerte) o como una plañidera.



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Desbordes

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 16/05/2022 al 20/05/2022

AMARANTA VELARDE
( AMARANTA VELARDE )

El proyecto indaga en la necesidad humana de evasión y la producción de identidades alternas como vía de escape a los límites cotidianos y la condición de vacío humano. A través del exceso, la artificialidad y la indulgencia sus personajes chocan con una realidad que no son capaces de contener, en una constante búsqueda de fantasía e irrealidad. El proyecto indaga así en los conceptos de desbordamiento y contención en relación con la estética escénica, la corporalidad y el lenguaje coreográfico. Se cuestiona los límites de lo que es armonioso, comedido y apropiado apostando por un derrame físico y estético en tiempos de contención y austeridad.



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Territorio Mutado

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/05/2022 al 28/05/2022
Presentación:
El 28/05/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Elina Rodríguez
( Elina Rodríguez )

aguas sin nombre - aguas privatizada - aguas turísticas - aguas entubadas - rectificadas - domesticadas - aguas en anuncios publicitarios - charcos - agua dulce - grises – corriente – aguas patriarcales

Territorio Mutado es un proyecto in situ, entonces cada lugar donde se emplaza es una nueva etapa. Observa cómo el ambiente labra una cultura y cómo la cultura labra el ambiente en una relación simbiótica donde las direcciones se diluyen y se genera una red compleja de relaciones. Se encuentra en la convergencia entre flujos de movimientos, cuerpos de diversas naturalezas y ambiente.

Territorio Mutado es una serie de derivas y recorridos a pie y en bicicleta en la zona de Celrà teniendo el agua como brújula. Se contacta con ambientólogos y biólogos de la zona, así como agentes del mundo rural e industrial para continuar su búsqueda. Este andar construye una cartografía de acciones que surgen de las relaciones allí presentes y espera ser excusas para desarticular sentidos, rearticular relaciones y abrir diálogos críticos sobre las vinculaciones que trazamos en los ambientes.



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El punto impropio

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 18/04/2022 al 23/04/2022
Presentación:
El 23/04/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Javier Martín
( Javier Martín )

A través de sintonizar con ciertas texturas de movimiento se desarticulan los patrones de tensión que fulcran la deriva objetual de los cuerpos. Investigación de texturas -y grabación de sonidos- del interior del cuerpo en movimiento en un espacio tecnológico, una cámara semianecoica: fricciones, pasos, mioclonías, chasquidos, tinnitus, golpes, corrientes de aire y tantos otros asuntos que produce y emite el cuerpo en movimiento. Con el procesado formal del registro en la cámara, generamos la creación de un paisaje sonoro. Un estudio de las relaciones entre texturas vibrátiles y su correlato anatómico como procedimiento para construir la coreografía y el estar del cuerpo. Un ejercicio de afinación cinestésica. Hay que pensar la carne.



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Platea

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 11/04/2022 al 16/04/2022

TRIPAK
( TRIPAK )

Sobre la orilla, el movimiento de las mareas destaca la propiedad de la vida de dar y tomar sin que encontremos explicación o amarre. En Platea, como en un espejismo, todo desaparece de nuestra vista por momentos, luego vuelve a aparecer; descubrimos la caída, los ecos. En el centro, más firme, una mesa está vestida para un banquete y la fuente titila, presidiendo como maestra de ceremonias. Quien llega y se va, desorientado y desmayada, como náufrago o sirena, tuvo antes una vida y una muerte, su cuerpo y voluntad todavía oscilan. Parecen testigos de restos de farras pero acechan brillantes su mordida.

Platea es una obra de teatro construida desde el imaginario particular de Tripak. Es la visión de un mundo fantástico en el que se configuran imágenes y lo gestos del inconsciente antes de volverse discurso y recurrir a ese lugar común para crear utilizando los arquetipos, las acciones y emociones básicas. La base del trabajo es a partir de material simbólico y onírico pero lejos del estereotipo, aprovechando el potencial evocador y renovador a través del humor absurdo y la valorización de lo extraño, realmente cerca de lo extraordinario.



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Infinito

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 28/03/2022 al 08/04/2022

HUMANHOOD / Julia Robert, Rudi Cole
( HUMANHOOD / Julia Robert, Rudi Cole )

Infinito es la primera danza-teatro-meditación de Julia y Rudi en la que guían al público a través de un viaje místico. El mundo exterior de la danza mágica en el escenario se fusionará con su conciencia interna. El principio es el movimiento y la conciencia, la toma de conciencia del poder infinito que fluye hacia y a través de nosotros, dando vida a todos los seres.
Esta es la primera producción en la que reúnen explícitamente sus poderes chamánicos para fusionarlos con su característico lenguaje de movimiento coreográfico.?
A lo largo de los años en que Julia y Rudi se aventuraron por todo el mundo en la meditación, la canalización energética, el yoga, la medicina de las plantas y el desarrollo personal, se adentraron en su poder interno y se sintieron llamados a compartir una obra de arte que se alineara con su misión de elevar la conciencia humana. Durante su carrera creativa, se esforzaron por encontrar un vínculo que uniera su expresión artística con su camino espiritual. ? es la culminación de su enfoque holístico personal, esculpiendo una nueva forma de experimentar una producción de danza, en la que el escenario del teatro se convierte en un espacio sagrado propicio para las realizaciones internas. ? abre una puerta a través de la cual se invita al público a acceder a la infinidad que todos llevamos dentro.
Durante esta Danza-Teatro-Meditación recibirás transmisiones energéticas tanto a través de las palabras como del movimiento, canalizadas por Julia y Rudi y encarnadas por los asombrosos bailarines. La tribu cósmica en el escenario se formó a través de un tiempo intensivo en el estudio de danza, así como de rituales sagrados en la Naturaleza, conectando más allá del reino físico. Todas las sesiones de grupo comenzaron con una práctica de gratitud, aprovechando el poder de nuestros corazones abiertos. ?
Toda la investigación y la producción final fue, es y continuará desarrollándose como un ritual sagrado de movimiento, luz y sonido, recordándonos la danza cósmica de la que todos formamos parte y el infinito potencial de nuestro futuro devenir.
Te invitamos a entrar en el espíritu de Infinito.




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Embodied Machine

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 11/03/2022 al 22/03/2022
Presentación:
El 22/03/2022 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

INSTITUT STOCOS, Muriel Romero, Pablo Palacio
( INSTITUT STOCOS, Muriel Romero, Pablo Palacio )

La coreografía es una forma artística que destaca por combinar un riguroso entrenamiento físico y mental con los más altos grados de creatividad. Sin embargo, la danza es al mismo tiempo la más efímera de todas las artes, y esta extraordinaria creatividad que emana del cuerpo tiende a desaparecer sin dejar un rastro significativo. Esta obra se centra en como esta creatividad que emana de la experiencia corporal puede ser captada y ser la base para la creación artística en otras disciplinas.

Siguiendo este razonamiento, Embodied Machine parte de una experimentación basada en traducir el cuerpo humano en abstracciones que puedan ser el fundamento para transformarlo en otras manifestaciones estéticas. ¿Es posible sintetizar luz y sonido a partir de nuestro movimiento e interactuar con estas presencias como si de compañeros de baile se tratasen? ¿Es posible profundizar en el conocimiento de la creatividad asociada al cuerpo (embodied creativity) mediante formas de inteligencia artificial? Estas son algunas de las preguntas a las que Embodied Machine intenta dar respuesta. Una pieza en la que Muriel Romero se relaciona en escena con avatares de si misma que se manifiestan en forma de luz y sonido, presencias que se comportan de forma autónoma y con las que es posible interactuar manteniendo un dialogo multi-sensorial.



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Panorama

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 28/02/2022 al 05/03/2022

Raquel Gualtero
( Raquel Gualtero )

Del griego pân (todo) y hórama (vista) la palabra panorama fue popularizada por el pintor irlandés Robert Baker (1787) para describir sus pinturas circulares. En sus cuadros de extensos paisajes el pintor genera una experiencia inmersiva que invita a la contemplación y, por ende, a la reflexión. ¿Cuál es nuestro lugar en este paisaje?
De la misma forma, Raquel Gualtero nos propone entrar en un estado contemplativo en el que, a través de su cuerpo, transitemos por diferentes imaginarios que nos resultan extrañamente familiares. Toda la pieza está cargada de gestos reconocibles que a través de su repetición se convierten en coreografías infinitas. El cuerpo de la bailarina es el centro de este paisaje. Imbuido en una segunda piel que nos remite a futuros posthumanos, este cuerpo te invita a entrar en trance como única solución para llegar a un lugar íntimo, único e intransferible; que no es fotocopia de nada ni de nadie. Un lugar atravesado por una voz que nos pertenece y que transforma los moldes que nos hemos construido. Quizá, este lugar en el paisaje es un lugar extraño, inhóspito e inesperado; pero, sin duda, es un lugar anhelado.



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Nosotros, el bosque - o como chocar (Nous, la forêt - ou comment se planter)

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 21/02/2022 al 26/02/2022

Kif Kif cie
( Kif Kif cie )

“Nous, la forêt - ou comment se planter” es la primera creación de Kif Kif cie compuesta por Baptiste et Lucas Bouissou, dos jóvenes creadores e intérpretes que trabajan el lenguaje del circo, el clown y el movimiento, acompañados en este primer trabajo en común por el músico Alexis Barbier.

Un árbol / el camino a seguir
¿Un músico / el jardinero? ¿Dios? ¿O la madre?
Dos hombres casi idénticos / dos niños
Una manzana/la gravedad de la situación.

Al pie del árbol, busca su sitio. Estos dos niños mayores se comparan, se giran, chocan, se apoyan y se echan la manzana. Mediante malabares y cuestionamientos poético-metafísicos, estos exploradores ingenuos experimentan con las leyes de la gravedad. Reclaman el derecho a sumergirse hacia arriba, girar la parte superior e inferior y avanzar en la vida.
A ritmo de tambores, caídas y suspensiones, despliegan sus ramas y su imaginación con ligereza, humor y ternura.



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Bachelardiana - un duermevelas

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/02/2022 al 19/02/2022

Magda Garzón
( Magda Garzón )

“Bachelardiana - un duermevelas” es un estudio coreocrónico en torno a la oscuridad y la fisura de la fe. Estudio porque se realiza en un estudio. Estudio porque debería recordar la sombra que rodea a los santos contemplativos en sus estudios. Estudio porque "studium" en latín significa la paciencia del deseo y el deseo de paciencia. Inspirado en el gesto interior de la confesión, el dispositivo apela a una oscuridad y un revelado que hagan la música de Bach capaz de pensarse a sí misma.



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BEFORE THE WORDS. REFUGI TEMPORAL

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 10/01/2022 al 12/02/2022
Presentación:
El 10/03/2022 a las 19:00 en Es Baluard - Museu ’Art Contemporani de Palma (Palma)

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Before the words. Refugi temporal presenta una reflexión compartida y abierta del colectivo Mal Pelo, que articula, por tercera vez en más de treinta años de trayectoria, una escena deslocalizada que acentúa y fuerza el concepto exposición, expandiendo la invitación a los cuerpos de los visitantes que recorren las salas del museo. ¿No es la mayor exposición la que circunda a los cuerpos? ¿No estamos todos constantemente expuestos a algo?
La exposición es el resultado de un proceso de trabajo llevado a cabo en varias fases; una primera, en el centro de creación L’animal a l’esquena, y una segunda que ha tenido lugar en el propio museo, forzando de esa manera el modo de entender la institución, pensando en cómo habitarla desde un proceso de creación.
La potencialidad del proyecto reside en hacer visibles los cuerpos en completa y libre exposición, en el sentido más radical, poético y violento de la palabra. La muestra se convierte así en un lugar de acogida y refugio, atravesado por universos escénicos plurales que habitan durante un periodo de tiempo otro lugar.



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NOWHEN

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 03/01/2022 al 15/01/2022
Presentación:
El 15/01/2022 a las 20:00 en Celrà (Celrà)

Federica Porello
( Federica Porello )

Monólogo hablado y danzado NOWHEN (ningún cuando) es el nombre de un personaje, inmerso en su presente, que revela su multifacética relación con su entorno real y imaginario.
Un espacio lleno de cosas, pensamientos y acciones, sonidos y silencio, luz y oscuridad, donde todo se pliega y despliega, material o metafórica, amable o violentamente.
En este espectáculo se pone en valor el tiempo de la reflexión y la búsqueda de un camino, una línea sutil y vacía entre la gravedad y la ligereza.