Aquest any, se celebrarà la quarta edició del cicle "Desembre en Dansa" que es desenvolupa aprofitant la llarga trajectòria en formació i projectes de creació que s'han anat desenvolupat en el municipi de Celrà des dels anys 90. L'Àrea de Cultura de l'Ajuntament de Celrà, en col·laboració amb l'Escola Municipal de dansa de Celrà i l'animal a l'esquena, organitzen per quarta vegada aquest cicle específic de dansa, que es desenvolupa en diverses localitzacions del municipi de Celrà.
La proposta d'espectacles es complementa amb tallers que alguns dels ballarins i creadors convidats, realitzen per a joves a partir de 15 anys i també per a adults.

Podeu trobar més informació de la programació a

https://ateneucelra.koobin.com/

Arrel de les converses mantingudes al 2018 en una taula de treball que L’animal va organitzar i a on es va convidar als centres de creació Azala de Vitòria i La Caldera i La Poderosa de Barcelona, aquest any L’animal amplia les col·laboracions amb altres centres. Continuem la relació amb Azala a través del programa “Tapete común” i iniciem noves relacions amb La Caldera de Barcelona i Teatro Pradillo de Madrid.

A partir de l’interès de les dues estructures en la figura de la històrica coreògrafa nord-americana Lisa Nelson es van iniciar unes converses entre L’animal i La Caldera per tal de convidar-la a realitzar una trobada d’una setmana a L’animal a l’esquena amb creadors vinculats a aquest centre de creació de Celrà i col·laboradors habituals de la companyia Mal Pelo. A continuació, una part d’aquest artistes i alguns col·laboradors internacionals convidats per Lisa, realitzaran un laboratori de creació d’una setmana a La Caldera, el resultat del qual es presentarà dins de la programació “Corpografies”. Per completar aquesta immersió en l’univers d’aquesta investigadora del moviment Lisa compartirà la seva metodologia de treball “Tuning Scores” dintre del cicle “Sporá Prógrama”.

En aquesta primera etapa de creació de "L'aspecte sensorial de les coses" (títol provisional), Federica Porello investigarà el potencial multifacètic del els elements escènics: l'intèrpret, els objectes, la llum i el so. Interessada per estudiar els diferents graus de presència de l'intèrpret, des del ser observat fins al dirigir-se directament al públic, i els diferents tipus d'estat del públic silent: contemplador, desxifrador d'enigmes, receptor ...

Els ingredients de la investigació seran els diferents tipus de relació entre el moviment i la música (representació visual del so, coexistència, diàleg ...) i entre les accions i els objectes (manipulació, animació, interdependència ...).

Les referències inicials seran les obres musicals "Il trill del diavolo" de Giuseppe Tartini, Sonata for Cello Solo "de György Ligeti i" Moto perpetu, Op. 11 "de Niccolò Paganini.
Els objectes amb els quals empiezarà a treballar seran peces de fusta soltes o unides per crear objectes articulats.

Durant aquesta residència Idoia Zabaleta revisarà els material laterals dels últims processos de creació. Anomeno materials laterals a aquells que no són centrals en els processos de creació, però que no obstant això em segueixen acompanyant com "bons amics" i m'ajuden molt més del que ells es creuen. Són materials modestos, simples passejants, fidels, que hi són a les dures i les madures, que et recorden d'on véns, que t'ajuden a despistar quan és necessari i afrontar les contradiccions quan així es requereix, que vénen a visitar-te, que pots cridar-los en qualsevol moment, que saben que no sortiran a la pel·lícula, però a ells els és igual, fins i tot ho prefereixen perquè són vergonyosos en aquest sentit, però que d'una manera o altra sempre acaben fent d'extres o preparant els entrepans per a aquesta excursió. Una qüestió d'amistat i per tant una qüestió de temps. Són imatges latents (portes, finestres, parets, forats, praderies, coves...), són maneres de fer (horitzontals, del fred a la calor sense transicions, embrutant-se...), són gestos (obrir i tancar mans, obrir i tancar boca, irradiar estern...), són precs (tinc temps, vinga anem, no hi vaig ser, sal si pots, estimada vida...), són cançons (hil zara d'Ibon r/g, gure oroitzapenak de Mursego , com llops de Ainara LeGardon, una cançó dels pastors de Chumo de Alvaro Barriuso...), són pensaments tangencials (llançar coses a l'aire i veure què passa, mots encreuats, travessies...).

LA TERCERA EDICIÓ DEL DESEMBRENDANSA
EXHIBICIÓ-FORMACIÓ-CREACIÓ a l’entorn de la DANSA

La tercera edició del cicle anomenat “Desembre en Dansa” es durà a terme a Celrà del 29 de novembre al 2 de desembre. Aprofitant la llarga trajectòria en formació i projectes de creació que s’han desenvolupat al municipi de Celrà des dels anys 90, l’Àrea de Cultura de l’Ajuntament de Celrà amb la col·laboració de l’Escola Municipal de Dansa de Celrà i L’animal a l’esquena, organitzen un tercer cicle de dansa, centrant-se en l’exhibició (al Teatre l’Ateneu de Celrà), la formació (a través de tallers a l’Escola de Dansa) i la creació (obrint al públic processos de creació de companyies residents a l’Animal a l’Esquena).
La mostra tindrà lloc a diverses localitzacions del poble, concretament a L’animal a l’esquena (Mas Espolla), la plaça de l’Església, el Teatre L’Ateneu de Celrà, el Pavelló de les Piscines i a l’Escola Municipal de Dansa.
Aquesta proposta d’espectacles es complementarà amb diferents tallers, dirigits a joves a partir de 15 anys i a adults, que realitzaran alguns dels ballarins i creadors convidats. Aquestes sessions es duran a terme a l’Escola Municipal de Dansa de Celrà i es treballarà el llenguatge artístic i el moviment específic de cada creador/a.
La inauguració del cicle “Desembre en Dansa” tindrà lloc el dijous 29 de desembre a les 19 h, amb la presentació del treball de residència de creació de María García Vera (Catalunya) i Juan Pablo Miranda (Argentina), sota el títol ‘Werner o el azul de los orígenes’, al centre de creació L’Animal a l’Esquena (Mas Espolla de Celrà).
A partir de divendres i fins diumenge a la tarda, es combinaran espectacles i tallers.
En aquesta tercera edició participaran, entre d’altres, la ballarina, coreògrafa i performance anglesa Yael Karavan, la companyia francesa Les Chasseurs Cueilleurs, la companyia balear Cia. Baal Dansa, i els catalans Magí Serra, la Cia. Los Moñekos, la ballarina Ariadna Montfort i la Cia. La Mujer del Carnicero.

L’animal a l'esquena, EMDC i l'Ateneu de Celrà s’uneixen per fer aquest cicle dedicat a la dansa durant el mes de Desembre: espectacles i tallers que durant 4 dies ompliran els diferents espais de la població on la dansa n'és el motor.

El cicle anomenat “Desembre en Dansa” es durà a terme a Celrà entre el 8 i l’11 de desembre. Aprofitant la llarga trajectòria en formació i projectes de creació que s’han desenvolupat al Municipi de Celrà des dels anys 90, l’Ajuntament de Celrà, en col·laboració amb l’EMDC i L’animal a l’esquena, convoca el primer cicle de dansa específic en localitzacions diverses, concretament a L’animal a l’esquena, la Plaça de l’Església i el Teatre Ateneu.
Complementem la proposta d’espectacles amb tallers que alguns dels ballarins i creadors realitzaran pels alumnes ja iniciats a l’Escola Municipal de Dansa de Celrà, en els quals treballaran amb els alumnes les característiques específiques del seu treball artístic.

L’animal a l’esquena ha estat convidat en la propera edició del Mes de Danza de Sevilla, Mostra Internacional de dansa Contemporània de Sevilla, que tindrà lloc del 30 d’octubre al 8 de novembre, com a primera entitat a la que el festival proposa una CARTA BLANCA en la que L’animal proposa artistes residents o associats al centre de creació.

CARTA BLANCA A… consisteix en donar llibertat un col·lectiu que té com a focus fonamental en els seus objectius i accions el foment, la promoció, la visibilitat i el suport a la creació coreogràfica contemporània. És una iniciativa que pretén afavorir el diàleg entre diferents comunitats de l’Estat Espanyol, crear sinèrgies per al desenvolupament i difusió de la dansa contemporània i recolzar i donar visibilitat la tasca de l’entitat convidada.

Un projecte de cooperació internacional amb el suport de: www.eurocult.org





COS I REVOLUCIÓ PROGRAMA D'ACTIVITATS

DIMARTS 29 Maig

L'animal a l'esquena – Mas Espolla

17,00h a 22,00h
Circuit d'Instal·lacions Audiovisuals

1- Moataz Nasreldin
Selecció d'obres audiovisuals.

2- OVNI Archives/Toni Serra
Selecció de diversos treballs audiovisuals.

3- MUZAQ Selma Oussi i Sofiane Ouissi
Projecció de Laaroussa, vídeo sobre la seva experiència treballant en una comunitat de dones artesanes del sud de Tunísia.

4- Leo Castro
Projecció del vídeo Unexpected Cairo produït dins del projecte Miniatures (un projecte de cooperació cultural i de producció artística liderat per L'Officina, Marsella) i gravat a El Cairo el desembre 2010, poques setmanes abans de la revolució.

5- Revolutionary Bodies
Espai dedicat a la documentació realitzada del projecte en totes les seves etapes anteriors de Sardenya, París, Amsterdam amb escrits, llibres i vídeos editats en diferents moments.

Durant els dies de Cos i Revolució a L'animal a l'esquena, s'aniran afegint altres materials visuals o escrits generats a la trobada, fruit de conversacions, ponències i altres propostes artístiques.

Exposició fotogràfica
Abandoned rooms de Randa Mirza, Líban.

22,00h
Programa de vídeos, a L'animal a l'esquena.

A càrrec de Tahar Chikhoui crític i professor d'anàlisi de cine, Tunísia.





DIMECRES 30 Maig

L'animal a l'esquena – Mas Espolla

10,30h a 14,00h i de 17,00h a 22,00h
Circuit d'Instal·lacions Audiovisuals

Exposició fotogràfica
Abandoned rooms de Randa Mirza, Líban.

22,00h
Programa de vídeos, a L'animal a l'esquena.

A càrrec de Toni Serra, autor de vídeo i nous mitjans i codirector dels Arxius de l'Observatori, un projecte d'OVNI (Observatori de Vídeo No Identificat)


DIJOUS 31 Maig

L'animal a l'esquena – Mas Espolla

10,30h a 14,00h
Circuit d'instal·lacions audiovisuals

Exposició fotogràfica
Abandoned rooms de Randa Mirza, Líban.

Centre Cultural de la Mercè

18,30h-21,00h
Ponències a càrrec dels diversos participants

Sala de conferències del Centre Cultural de La Mercè, Girona:
- Tahar Chikhoui
- Toni Serra
- Moataz Nasreldin


DIVENDRES 1 JUNY

L'animal a l'esquena – Mas Espolla

10h30 a 14h00
Circuit d'instal·lacions audiovisuals

Exposició fotogràfica
Abandoned rooms de Randa Mirza, Líban.

Teatre L'Ateneu de Celrà

19,00h
Passi de la pel·lícula Microphone, d'Ahmad Abdala, contextualitzada per
Tahar Chikhoui

21,00h
Actuacions

- Allia Sellami
- Pep Ramis i María Muñoz
- Muhanad Rasheed

A partir de una iniciativa de 'L'Officina' (Marsella), toma cuerpo en el 2008 Miniaturas Officinae, un nuevo proyecto en red del área del Mediterráneo, a partir del cual se pide a diez diferentes artistas crear nuevas piezas cortas de carácter visual y/o escénico. Con el apoyo de dramaturgos, teóricos, artistas y agentes culturales se busca profundizar en el estudio y análisis de las nociones de 'coreografía' y del 'body art' en el ámbito de la creación contemporánea,

Actualmente el proyecto es una colaboración entre cinco ciudades o regiones del Mediterráneo: Celrà, Girona/Barcelona, El Cairo, Marsella, Terni y Túnez. El proyecto en el bienio 2010-2011 está coordinado en red por cinco organizaciones:

- Officina – Marsella http://www.officina.fr/

- L'animal a l'esquena – Celrà (Girona)

- El Teatro – Tunissia http://www.elteatro.net/

- Indisciplinarte – Terni http://www.indisciplinarte.it/

- HaRaKa – Caire http://www.facebook.com/group.php?gid=45611759784

Miniaturas es un proyecto con un desarrollo por fases de carácter itinerante basado en la creación y difusión de la creación de piezas cortas en diferentes contextos culturales, cuyo objetivo es facilitar e incentivar el diálogo y el intercambio entre artistas de la cuenca del Mediterráneo.

Seminari amb Daniel Blanchard, en el marc del projecte "El combat del pensament" (`The struggle with thought').

Avui dia disposem dels canals de comunicació, però no de les paraules. El que es va anomenar la fi de les ideologies, és una crisi de paraules en la qual tots utilitzem els mateixos termes per a problemes antagònics: creativitat, cooperació, experimentació, llibertat, etc, serveixen tant al poder com a les resistències.

En aquest seminari proposem abordar aquest problema en companyia de Daniel Blanchard, antic membre de Socialisme ou Barbarie, qui ha fet d'aquesta expressió, "crisi de paraules", la clau per entendre la relació entre el discurs crític i la realitat. Blanchard no creu que sigui possible escapar d'aquesta crisi, sinó que s'ha de mantenir oberta com a condició per a refer-se com a llenguatge. La política és avui un camp de batalla semiòtic en el qual hem de conquerir les paraules per a transformar el món.

Espai en Blanc fa anys que situa les seves propostes teòrico-pràctiques en el cor d'aquesta crisi, buscant paraules que afectin els modes en què avui podem encarnar un pensament crític.

Amb la col.laboració'de MASKA, Anna Lindh Foundation i la xarxa Autonomía y complejidad.

Sota les coordenades d'aquest node geogràfic, LONGITUD: +35º 28' 00'', LATITUD: +33º 53' 00'', dues línies que es creuen, es pretén donar continuïtat a la trobada iniciada a Beirut al juny del 2007, dins del projecte Sites of Imagination, dels artistes: Idoia Zabaleta, Ixiar Rozas, Germán Jáuregui, Leo Castro i el col·lectiu libanès d'artistes Zoukak. En En aquesta ocasió, L'animal a l'esquena acollirà en residència a Zoukak.

Corpi in rete/Cossos en Xarxa forma part d'un programa d'intercanvis amb Catalunya desenvolupat en la última dècada per l'associació Carovana S.M.I. a través dels projectes de cooperació internacional subvencionats per la comissió europea (Cultura 2000, Meda, Fundació Euromediterrània Anna Lindh pel diàleg intercultural). L'objectiu és reforçar la Cooperació amb aquesta regió que per raons culturals I històriques representa un valor significatiu per Sardenya.

Catalunya, respecte a l'àmbit de la dansa i les arts escèniques contemporànies ha esdevingut, en l'àrea Mediterrània, un motor del desenvolupament de la pràctica creativa i de producció innovadora, per a qui l'art és comprés com un ecorregut permanent de recerca I formació i la cooperació internacional és l'instrument per a la mobilitat d'idees i metodologies de avantgarda, a través de la circulació de persones i obres.

Un projecte ambiciós, que té com a objectiu estimular les 'mirades recíproques' entre artistes, col.laboradors i public de Sardenya i Catalunya, que s'ha de permetre temps lents, maneres respectuoses i atentes a les diferències, que àpiguen transformar semblances i distàncies en sistemes organics de creixement cultural. Aquest programa, per tant, es compon d'una sèrie d'espectacles, mostres i trobades que no tenen com a objectiu exposar Sardenya, sinó de reforçar la fragilitat de les relacions en el món de la globalització, entre contemporaneitat i memoria cultural i fer créixer projectes futurs de cooperació. El partenariat amb Catalunya representa una oportunitat per a donar continuitat a programes de formació avançada i promoure la internalització de les produccions d'arts escèniques contemporànies a Sardenya.

Un projecte que en primera instància vol donar visibilitat als artistes emergents, tant el joves com els no tan joves, que han marxat o retornat a Sardenya, per a projectar-se més enllà de la illa.

En una regió com la Sardenya, l'emergència artística no té edat, envelleix amb l'esperança que la Política entengui que l'Art no és només un instrument de visibilitat o marketing turístic, sinó que per excel.lència, és un instrument per a desenvolupar la "Inmaterialitat Generadora".


"Els cossos en xarxa, a pols
els cossos enllaçats en la dansa ritual
que s'abracen en fila, per salvar-se
escalfar-se, controlar-se, organitzar-se.
Els cossos en xarxa. Els cossos pensats, el cos que pensa.
Els cossos arcaics i nous,
inconciliables.
Qui es nutreix d'identitat
i qui navega en solitari
sense pertányer a cap memòria,
vagant lliurament pels satèl.lits informàtics,
lliure de mostrar-se o amagar-se
per no ser 'presoner de la xarxa'."

Ornella D'Agostino

Continuació del primer laboratori d'escriptura i reflexió iniciat l'any 2005 a L'animal a l'esquena per tal de publicar l'any 2008 en format llibre i DVD les reflexions i treballs del creador Steve Paxton (USA) sobre la gravetat i la columna, en col.laboració amb Contredanse, centre de publicacions i formació de Brusel·les.

Absent interfaces és un projecte de recerca basat en la relació cos/tecnologies/arts escèniques que es desenvoluparà fins el 2010. Trobada de treball i recerca dels centres Tanzquartier (Viena), CDU (Zagreb), Bodig (Estambul) i L'animal a l'esquena (Celrà), amb la participació i col·laboració de Scott deLahunta, Daniel Aschwanden, Andrea Bozic, Aylin Chalet, Toni Cots i diferents artistes invitats.

Del 4 al 23 de setembre, L'animal a l'esquena organitzarà i acollirà a la ciutat de Girona la segona trobada del projecte internacional "Sites of Imagination", en col·laboració amb Alkantara (Lisboa), Bunker (Ljubljana), Carovana (Cagliari) i L'Officina (Marsella), així com l'estrena dels treballs realitzats pels diferents equips participants.

La ciutat ideal ha estat un tema recurrent en la tradició imaginària i intel·lectual de la Mediterrània. Una constant d'aquesta tradició és la noció que la ciutat ideal hauria de ser construïda segons les proporcions i necessitats del cos humà.
Gairebé diametralment oposada a aquesta ciutat utòpica imaginària, existeix una altra ciutat: la ciutat de l'activitat humana, l'organització i ocupació de l'espai abans i més enllà de les ocupacions geomètriques dels urbanistes. La ciutat que creix orgànicament i s'adapta a les constants necessitats de canvi dels individus.

A mesura que les textures urbanes es tornen més complexes i la seva planificació passa a les mans dels polítics i especialistes -sociòlegs, arquitectes, urbanistes, experts en mobilitat, agents de la propietat immobiliària... -, l'espai "lliure" es redueix i la creativitat individual aplicada a l'ús dels espais públics i privats disminueix.
La idea de les ciutats noves arriba amb la promesa de reemplaçar el present amb un futur que pretén oferir una nova aparença al present. Però les ciutats no es rendeixen fàcilment a qualsevol projecte nou que aspiri a reconstruir-les. Aquetes resisteixen i de vegades aconsegueixen parar o almenys modificar els projectes.

Mentre busquem la ciutat ideal, hem perdut la creativitat i la imaginació individual?

Cinc equips de directors de teatre, coreògrafs, actors, músics, escriptors, artistes de vídeo i de so de diferents ciutats i cultures de la Mediterrània, han estat convidats a Girona i els seus voltants per acabar de desenvolupar i produir cinc treballs artístics diferents basats en conceptes, mapes, itineraris, relacions i experiències que giren entorn de la ciutat contemporània i la ciutat ideal.

Els 25 participants de "Sites of Imagination" ja van realitzar una primera trobada a Lisboa el mes de maig i des de llavors, han estat treballant en diferents llocs i mitjançant diferents intercanvis a través de la Mediterrània: des de Lisboa, Cagliari i Celrà fins a Beirut, i des de Cagliari a Istanbul en un viatge continu.
Des de la primera trobada a Lisboa, altres artistes i col·laboradors han estat convidats a participar en els processos dels diferents grups. Girona serà la localitat on tots els participants dels cinc equips estaran treballant junts i produiran cada peça. Per a aquesta ocasió, L'animal a l'esquena ha convidat la creadora de dansa María Muñoz (Mal Pelo, Celrà) i la creadora de teatre Espe López (Legaleón Teatro, Irun) per observar i assistir en el desenvolupament del treball de cada equip.


El programa de Sites of Imagination serà presentat dos dies, el 20 i el 21 de setembre, en un itinerari entre el Centre Cultural La Mercè i la Capella de Santa Llúcia a Girona.
En la mitjanit de divendres 21, després de les presentacions, es farà un sopar de comiat a la seu de L'animal a l'esquena per a tots els participants i convidats, així com per a públic assistent interessat prèvia reserva.
El dia 23 el projecte internacional Sites of Imagination partirà de Girona per realitzar una gira per Marsella, Lisboa, Cagliari i Ljubljana.

El programa de Sites of Imagination a Girona, inclourà també altres activitats obertes al públic en el Centre Cultural La Mercè, del 19 al 22 de setembre:

*Dos programes de vídeo 'à la carte' procedents de l'arxiu Ashkal Alwan comissariat per la seva fundadora i directora Christine Tohme i de l'arxiu d'OVNI a Barcelona comissariat per l'artista de vídeo Toni Serra.
Ashkal Alwan - L'Associació Libanesa per a les Arts Plàstiques és una organització no governamental amb base a Beirut - Líban des de 1994, l'objectiu del qual és iniciar i promoure pràctiques artístiques crítiques i documentar i crear un arxiu basat en el registre de l'activitat contemporània intel·lectual i creativa. Les seves activitats inclouen una àmplia varietat de projectes, treball en espais públics i creació de xarxes i col·laboracions per a la reflexió, diàleg i intercanvi.
OVNI - Els Arxius de l'Observatori tenen un caràcter intencional i temàtic: facilitar una crítica de la cultura contemporània, utilitzant diverses estratègies: vídeo art, documental independent, arqueologia dels mass media. Els arxius recullen tota una constel·lació de treballs dispars, el seu denominador comú la és la lliure expressió i reflexió sobre les pors i els plaers individuals i col·lectius.
* Una exposició de fotografia del Líban: "habitacions abandonades"de l'artista visual Randa Mirza. "Habitacions abandonades"és una sèrie sobre vides fragmentades, vides atrapades entre la realitat del canvi i l'obsessionant fantasma de la guerra. Parlen del passat en el present, de la presència en l'absència, de mort i supervivència, de l'oblidat i del que perdura, del que es podreix i es transforma en un país que contínuament torna a sorgir d'entre les seves ruïnes.

Trobada internacional de creadors, tots ells caracteritzats pel treball interdisciplinari en l'àmbit de la dansa. Del 15 de setembre al 31 d'octubre un total de 13 creadors i coreògrafs procedents de tot l'àmbit de la regió mediterrània varen viatjar entre Sardenya, Catalunya i Portugal, amb la finalitat de desenvolupar els seus propis projectes de creació i, al mateix temps, participar en activitats comunes d'investigació, intercanvi i debat. A L'animal a l'esquena es va centrar el treball en l'escriptura i registre de l'acte escènic i el seu procés creatiu. Aquesta activitat va ser fruit de la col-laboració entre Carovana, L'animal a l'esquena i Danças na Cidade (dentro del marco de la red internacional DBM).

Del 15 al 24 de setembre: trobada a l'Alguer
Del 27 de setembre al 9 d'octubre: trobada a Celrà
Del 18 al 31 d'octubre: trobada a Lisboa

Durant aquestas jornadas L'animal a l'esquena (membre i coorganitzador de Danse Bassin Méditérraneen) va organitzar l'assemblea anual de DBM amb la presentació de diferents treballs d'artistes el dia 5 de juny.