Residències 
2019
photo
ON GOLDERG VARIATIONS / VARIATIONS

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 18/11/2019 al 22/11/2019

Mal Pelo
( Mal Pelo )

On Goldberg Variations/Variations és un espectacle basat en la proposta musical Goldberg Variations / Variations del pianista i compositor franco-americà Dan Tepfer, a on aquest interpreta les Variacions Goldberg de J.S. Bach combinades amb les seves variacions improvisades sobre les mateixes harmonies.

A On Goldberg Variations/Variations un entramat de línies de llenguatges convergeixen per construir un teixit al voltant de l’obra de J.S. Bach. La dansa, la veu de John Berger, alguns textos propis, el so manipulat i multifocal de la banda sonora, la veu en directe i les projeccions de vídeo s’uneixen per construir aquesta aproximació de Mal Pelo a l’univers de J.S. Bach.
La proposta coreogràfica aposta per la musicalitat particular de cada intèrpret i pel diàleg rítmic i dinàmic entre el grup i l’espai.



photo
El cos creatiu

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 11/11/2019 al 23/11/2019

Alba Delgado
( Alba Delgado )

A la residència artística a L'animal a l'esquena espero acabar el llibre "El cos creatiu", un projecte personal basat en converses amb l'artista de la dansa David Zambrano.

Durant dos anys he seguit a David Zambrano pel seu món. A poc a poc. Hem parlat, he observat els seus tallers i he participat de les seves classes.

He investigat el recorregut vital d'aquest artista des dels seus inicis fins al moment actual. De tot el que s'ha analitzat he rescatat allò que he considerat més rellevant i que crec que pot interessar a persones de diferents àmbits: ballarins, coreògrafs, artistes, creatius, professors, emprenedors o investigadors, entre d'altres. El seu procés creatiu.



photo
La melancolia del turista

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 11/11/2019 al 16/11/2019
Presentació:
El 19/11/2019 a les 20:00 a Centre Cultural La Mercé (Girona)
El 24/11/2019 a les 20:00 a Centre Cultural La Mercé (Girona)

Oligor y Microscopía
( Oligor y Microscopía )

La melancolia del turista és una galeria de miratges sostinguda en el queda darrere d'un paisatge sublimat, que ja no existeix o que mai va existir: un estat de les coses que es difumina en el temps i que de vegades reviu a través de residus de la memòria i de certes resistències. Sorgeix d'una recerca per alguns llocs turístics de què hem recuperat instants i objectes que parlen de l'ascens i de la caiguda d'aquesta fantasia. Però la malenconia és també, un estat anímic suspensiu que acompanya l'excepció, una força activa que ens porta cap al desig de re-inventar i re-inventar-nos en aquests lapses en els quals es fractura una inèrcia.



photo
En lo alto para siempre

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 04/11/2019 al 09/11/2019
Presentació:
El 15/11/2019 a les 20:30 a Sala La Planeta (Girona)
El 16/11/2019 a les 20:30 a Sala La Planeta (Girona)

Juan Navarro, Gonzalo Cunill
( Juan Navarro, Gonzalo Cunill )

En lo alto para siempre és una proposta escènica a partir de textos que pertanyen a "Entrevistes breus amb homes repulsius" de David Foster Wallace

“La mentida és que calgui triar entre una cosa i una altra. Una abella quieta i flotant es mou massa de pressa per pensar. Des de dalt la dolçor la fa embogir.”

En lo alto para siempre és una obra de creació a partir del relat homònim de l'escriptor nord-americà David Foster Wallace. Una història aparentment senzilla que descriu el viatge emocional que oscil·la entre l'èxtasi i el calvari d'un jove que decideix saltar per primera vegada d'un trampolí. Un salt al buit que tots hem experimentat alguna vegada i que en aquest cas, ens ha convidat a aprofundir en l'univers literari i personal de DF W.; una visió fantasmagòrica, premonitòria i alhora hilarant que radiografia una societat a la vora de l'abisme.

Si volguessis podries quedar-te aquí damunt per sempre, vibrant tan de pressa per dins que flotaries immòbil en el temps, com una abella surant sobre alguna substància dolça.



photo
THE MOUNTAIN, THE TRUTH AND THE PARADISE

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/10/2019 al 18/10/2019
Presentació:
El 20/10/2019 a les 19:00 a Teatre de Manacor (Manacor)
El 25/10/2019 a les 20:00 a Mercat de les Flors (Barcelona)
El 26/10/2019 a les 20:00 a Mercat de les Flors (Barcelona)
El 27/10/2019 a les 20:00 a Mercat de les Flors (Barcelona)

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Aquest treball de solo neix de la necessitat específica de construir una ficció molt personal, de posar al dia l’experiència dels darrers treballs i investigar sobre els interessos artístics presents. Treballar en solitari vol dir també revisitar les eines acumulades de l’ofici de creador escènic.

The Mountain, the Truth & the Paradise és un univers poètic que es pregunta sobre el sentit de la divinitat i de la vulgaritat, sobre l’espiritualitat i la ignorància, sobre la bellesa i la banalitat.
La capacitat de transformació de l’intèrpret en un espai blanc i nu, i la precisió del gest i la veu, són l’aposta fonamental en la dramatúrgia d’una peça que proposa un viatge canviant, emocionant i ple d’estímuls.



photo
ON GOLDERG VARIATIONS / VARIATIONS

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 07/10/2019 al 11/10/2019
Presentació:
El 11/10/2019 a les 20:30 a El Canal (Salt)

Mal Pelo
( Mal Pelo )

On Goldberg Variations/Variations és un espectacle basat en la proposta musical Goldberg Variations / Variations del pianista i compositor franco-americà Dan Tepfer, a on aquest interpreta les Variacions Goldberg de J.S. Bach combinades amb les seves variacions improvisades sobre les mateixes harmonies.

A On Goldberg Variations/Variations un entramat de línies de llenguatges convergeixen per construir un teixit al voltant de l’obra de J.S. Bach. La dansa, la veu de John Berger, alguns textos propis, el so manipulat i multifocal de la banda sonora, la veu en directe i les projeccions de vídeo s’uneixen per construir aquesta aproximació de Mal Pelo a l’univers de J.S. Bach.
La proposta coreogràfica aposta per la musicalitat particular de cada intèrpret i pel diàleg rítmic i dinàmic entre el grup i l’espai.



photo
Octava Errante (Tercer Pasaje)

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 26/08/2019 al 04/09/2019

Mónica Valenciano
( Mónica Valenciano )

A partir del projecte d'investigació " Ensayos para nada ", Mónica Valenciano segueix formulant un procés de llarga durada iniciat el 2017 i en el qual proposa el desenvolupament dins d'un cicle de peces contigües i interdependents.
A manera de cartes barrejables entre si, aquestes peces contenen la possibilitat de mesclar-se, produint així diferents composicions i lectures, tenint com a eix principal excavar en El Llenguatge, des de La veu del cos - L'escriptura i L’Acústica del moviment - El funcionament del Teixit espacial i El cos com a Lloc d'Aparició, El cos Orquestral o Polifònic.



photo
GUÉRILLÈRES

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 19/08/2019 al 24/08/2019

Marta Izquierdo
( Marta Izquierdo )

Com molts projectes de Marta Izquierdo Muñoz, la creació actual té un enllaç amb l'anterior. Practice Makes Perfect (2017) i IMAGO-GO (2018) tenien en comú un objecte rudimentari i arcaic: el bastó. Les danses tradicionals dels bastons explorades en la primera, i el pal llarg de les animadores en el segon. En aquesta nova obra, Guérillères, trobem un marc coreogràfic en una comunitat en acció: si a IMAGO-GO era una tant rígida i disfuncional, aquí serà caòtic, orgànic i utòpic.



photo
El lloc? de ser nosaltres

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 12/08/2019 al 17/08/2019

Sira Aymerich, Pep Aymerich
( Sira Aymerich, Pep Aymerich )

Les propostes artístiques de Pep Aymerich (Sarrià de Dalt, 1962), més enllà de la seva diversitat i vastitud, coincideixen en la presència del cos com a punt de referència, en la justesa en la mesura de les possibilitats i reaccions dels materials treballats, en el rigor, concisió i qualitat en la realització. Artesà de la fusta compromès amb la professió (en totes les accepcions del terme) de crear un món amb les mans, la seva feina esdevé una litúrgia de la mirada. En totes les seves creacions s’albira una profunda necessitat de transcendència, un qüestionament constant sobre el conflicte de l’home davant la fragilitat de la seva existència.



photo
THINKING SQUARES

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 05/08/2019 al 10/08/2019

Margareta Firinger, Chiara Marolla, Jovana Zelenovich
( Margareta Firinger, Chiara Marolla, Jovana Zelenovich )

La geometria porta una emotivitat en si mateixa. Associem en tot moment formes i símbols a significats, records, història i sentiments. Cóm descobrir quines imatges, formes simples i en brut porten dins? "Thinking Squares" és el començament d'un nou procés de creació que es submergeix en l'exploració del moviment del cos a partir de geometries preexistents seleccionades, que estableix puntuacions i rutes espacials prèviament dibuixades. L'interès se centra a descobrir com aquestes estructures ens afecten i com canvien el nostre moviment corporal, les nostres eleccions d'estar en l'espai i relacionar-nos amb altres. En utilitzar eines com la deconstrucció, la dissecció, el collage, el reemplaçament, estem interessats a obrir les moltes formes que tenim de veure el mateix.



photo
RETRATOS ERRANTES

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 27/07/2019 al 02/08/2019

La Bolsa
( La Bolsa )

Retrats Errants investiga com emfatitzar la particularitat dels mons creatius de cada intèrpret amb l’acompanyament atent de la Cia Mal Pelo. L’interès d’aquesta trobada resideix en mostrar com un mateix grup de creadores/intèrprets, pot oferir una perspectiva plural de cada individu dins del col·lectiu.
Retrats Errants es una creació al voltant de la idea del retrat. Aquesta idea de retratar-se posa un marc íntim a cada individu, desvetlla la seva singularitat, i d’aquesta manera reflexa la sensible condició humana.



photo
Cuadernos sobre el tocar / fulgor / tachin

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 17/07/2019 al 26/07/2019

Aimar Pérez Galí, Jaime Conde Salazar
( Aimar Pérez Galí, Jaime Conde Salazar )

En aquesta residència d’escriptura ens centrarem a seguir redactant els Cuadernos sobre el tocar, una col·lecció de quaderns que sistematitzen la pràctica de Touching Improvisation que fa un parell d’anys estem desenvolupant. En aquest cas, els quaderns formen part del projecte Radiació+++, del Centre d’Art La Panera i l’Hospital Arnau de Vilanova de Lleida amb l’ajut de la Fundació Daniel & Nina Carasso. 
Per altra banda, estem començant a preparar el que serà la següent producció: Fulgor (2021) i en aquesta residència començarem a especular amb el llenguatge necessari pel projecte. A partir de les investigacions que hem dut a terme sobre la pell i el tacte en els últims anys, tornarem al teatre per transformar-lo en una gran càmara fosca. Inspirada lliurement en Madame Butterfly de G. Puccini, Fulgor proposarà un viatge sensorial en el que els cossos-papallona aparaixeran com una delicada i vívida fantasmagoria impossible de retenir. 



photo
Self-escape

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 15/07/2019 al 20/07/2019

Zoltàn Vakulya
( Zoltàn Vakulya )

Escapar-se.
Aquesta és la primera edició d'un treball en solitari que serà desenvolupat durant el 2020.

Per als éssers humans, des que coneixem la nostra pròpia història, ens sentim atrets a desafiar a través de la conquesta i a conèixer. Terra, coneixement, un a l'altre.
No és tan diferent a la naturalesa dels artistes i especialment per als creadors de dansa. Coreògrafs, ballarins, mestres i investigadors des del moviment de la Judson Church estan "lluitant" contra els "vells" i inventant, assumint els "nous".
La dansa com una forma d'art escènic ha evolucionat i encara es perfila a si mateixa a gran velocitat alliberant-se de les regles, fonent-se i fusionant-se amb altres mitjans i descobrint nous territoris.



photo
Animal Locomotion

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 05/07/2019 al 12/07/2019

Cie Maygetsin Christophe Le Goff
( Cie Maygetsin Christophe Le Goff )

En la continuïtat de la creació "Diamant", "Animal Locomoció" s'acosta a la dansa i al cos com a camp de misteri imaginari, lloc de subtilesa i expressió del nostre ésser profund a la imatge de la música. Aquest solo, escrit per Lorena Calandín, s'inspirarà en la singularitat de la intèrpret i en el treball de Muybridge i Marey, precursors del cinema, reconeguts per les seves descomposicions fotogràfiques del moviment (cronofotografia). En les seves obres, aquests creadors intenten desentranyar el misteri de l'impalpable que és el moviment i, com altres investigadors de la història, sobretot de la dansa. És en aquest precís lloc, a la cruïlla de la ciència, de l'art i del misteri, on s’inicia el treball d’ "Animal Locomotion". Aquestes imatges són un punt d'inspiració amb la seva estructura repetitiva, hipnòtica i fascinant com també potencialitat de desfasament. El títol «Animal Locomotion» està també relacionat a la qüestió de la nostra condició i destí humà.

Coreografia, concepció: Christophe Le Goff
Interpretació : Lorena Calandín
A partir d’una idea original : Inma Marcos
Il·luminació i escenografia : Amandine Gerome
Producció: Lynda Miguel
Administració: Alice Normand



photo
Tengo Tiempo (de la serie Top Mantras)

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 27/06/2019 al 04/07/2019

Idoia Zabaleta
( Idoia Zabaleta )

Durant aquesta residència Idoia Zabaleta revisarà els material laterals dels últims processos de creació. Anomeno materials laterals a aquells que no són centrals en els processos de creació, però que no obstant això em segueixen acompanyant com "bons amics" i m'ajuden molt més del que ells es creuen. Són materials modestos, simples passejants, fidels, que hi són a les dures i les madures, que et recorden d'on véns, que t'ajuden a despistar quan és necessari i afrontar les contradiccions quan així es requereix, que vénen a visitar-te, que pots cridar-los en qualsevol moment, que saben que no sortiran a la pel·lícula, però a ells els és igual, fins i tot ho prefereixen perquè són vergonyosos en aquest sentit, però que d'una manera o altra sempre acaben fent d'extres o preparant els entrepans per a aquesta excursió. Una qüestió d'amistat i per tant una qüestió de temps. Són imatges latents (portes, finestres, parets, forats, praderies, coves...), són maneres de fer (horitzontals, del fred a la calor sense transicions, embrutant-se...), són gestos (obrir i tancar mans, obrir i tancar boca, irradiar estern...), són precs (tinc temps, vinga anem, no hi vaig ser, sal si pots, estimada vida...), són cançons (hil zara d'Ibon r/g, gure oroitzapenak de Mursego , com llops de Ainara LeGardon, una cançó dels pastors de Chumo de Alvaro Barriuso...), són pensaments tangencials (llançar coses a l'aire i veure què passa, mots encreuats, travessies...).



photo
COS-A- COS-O

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 24/06/2019 al 29/06/2019
Presentació:
El 29/06/2019 a les 19:00 a L'animal a l'esquena (Celrà)

Fil d’Arena Teatro-danza
( Irene Ballester, Isabel Abril, Roseta Plasencia, Jose Dopateo Diaz, Hèctor Rodríguez Pérez, Ayoub Rouifi )

El sentit ancestral de l'ésser humà nòmada, el sentit de la comunitat que es trasllada d'un lloc a un altre, mai s'estableix de forma permanent en cap lloc.
Explorar el valor de l'individu dins del col·lectiu. La recerca del moviment personal i d'allò que ens uneix com a grup.
Un cos col·lectiu que necessita d’altres cossos. Cosso sense rols de gènere.
Que passa quan la interacció de diversos cossos que porten el mateix procés migratori expressiu es troben? Quin tipus de relacions es generen?
Migració com un moviment tant exterior com interior, que trenca fronteres i límits, permetent el desplaçament i l'aprenentatge en els cossos, les disciplines, els llenguatges, els cossos.
Migració com a evolució.



photo
LA SED Y LA REVOLUCIÓN

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 10/06/2019 al 15/06/2019

Osso Club – Andrés Corchero, Enric Ases, Pep Ramis, Piero Steiner
( Osso Club – Andrés Corchero, Enric Ases, Pep Ramis, Piero Steiner )

Piero Steiner, Andres Corchero, Pep Ramis y Enric Ases retoman con la mirada externa de María Muñoz la creación que se estrenó en la última edición del Festival de Otoño de Cataluña Temporada Alta Girona / Salt 2018. Una semana de creación para reanudar el espectáculo que se podrá ver en la próxima edición del Grec Festival de Barcelona.

Cuatro hombres de la misma edad, de la misma altura y con un mismo objetivo: la búsqueda de nuevos territorios expresivos y de un lenguaje común que les permita llegar de una manera directa a la médula del espectador. Cuatro hombres unidos por una complicidad generacional y un interés común por cierto tipo de temáticas y estrategias escénicas



photo
This is water

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 03/06/2019 al 07/06/2019

Juan Navarro, Gonzalo Cunill
( Juan Navarro, Gonzalo Cunill )

Hi havia una vegada dos peixos joves que anaven nedant i es van trobar per casualitat amb un peix més gran que nedava en direcció contrària; el peix més gran dels saludar amb el cap i els va dir: "Bon dia nois, com està l'aigua?". Els dos peixos joves van seguir nedant un bon tros; per fi, un d'ells va mirar a l'altre i li va dir: "Què dimonis és l'aigua?”.
This is water. D. F. Wallace.


Juan Navarro i Gonzalo Cunill col·laboren de nou en la creació d'una proposta escènica, en aquesta ocasió amb la intenció d'apropar-se a la vida i obra de l'autor de La Broma Infinita. El punt de partida és la conferència This is water, que D. F. Wallace va pronunciar el 21 de maig de 2005 a la cerimònia de graduació del prestigiós Kanyon College d'Ohio. Aquest dia, David Foster Wallace va proposar una confrontació amb "el fet que les realitats més òbvies, ubiqües i importants, són sovint les que més costen de veure, i les que més costen d'explicar". Descobrim en aquesta ocasió a una persona vital i optimista, allunyat dels fantasmes que li van torturar fins al seu suïcidi el 2008.



photo
SER

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 20/05/2019 al 25/05/2019

Sira Aymerich, Pep Aymerich
( Sira Aymerich, Pep Aymerich )

És una obra generada per dos creadors de diferents èpoques que coincideixen en un mateix temps. Treballen la dualitat d’un mateix ésser, la confrontació envers l’altre i un mateix.
Construirem la relació de titelles rèpliques (a mida natural) de pare i filla.
Generant així, una cadència entre territoris antagònics i afins.



photo
Wi (n) dow

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 13/05/2019 al 18/05/2019
Presentació:
El 18/05/2019 a les 19:00 a L'animal a l'esquena (Celrà)

Pau Aran
( Pau Aran )

Com ballo per, cap i sobre algú que està absent? Com deixo a ell o ella, per continuar ballant per la següent persona?
A través d'aquest solo coreogràfic, Pau vol desenvolupar el seu rol d'intèrpret-creador independent, que emergeix paral·lelament a la seva tasca pedagògica actual, després d'haver treballat diversos anys com a membre permanent del Tanztheater Wuppertal-Pina Bausch.
El títol de la peça és Wi (n) dow. La n està emmarcada per la seva pròpia finestra entre claudàtors, i marca el potencial de presència, en absència.



photo
LLOPS TRISTOS

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 03/05/2019 al 05/05/2019

Cia l'Aviador
( Cia l'Aviador )

LLOPS TRISTOS passa dins un Museu d’Art Contemporani. Un d’aquests museus completament blancs. Circumstancialment s’hi creuen diversos personatges: el director adjunt, la secretària del director, una noia i un noi que fan un càsting per a una performance. A l’inici, uns hi treballen i els altres hi estan de pas. Però lentament acabaran vivint quasi tots en el Museu, un d’ells literalment i d’altres anímicament. L’espai blanc s’emplena. Però si ho fa és perquè a fora tot cada vegada té menys sentit i es buida.



photo
DESDE LO IMPREVISTO

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 18/04/2019 al 23/04/2019

Rosalía Zanón
( Rosalía Zanón, Ricardo Zanón, Tristán Pérez-Martín )

Hi ha un paisatge recurrent en mi. Immens, inabastable, llunyà de tota la resta.
El desert és gairebé sempre una línia recta, sola, immutable, avorrida ... Quan comença? Quan acaba?
És la seva aparent quietud la que l'acosta a la monotonia i són els moviments imprevisibles els que trenquen amb ella.
És possible crear un camí a través d'aquest paisatge?



photo
SOMA

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 05/04/2019 al 16/04/2019

Javier Martín, Joaquín Jara
( Javier Martín, Joaquín Jara, Octavio Mas, Sabela Mendoza )

“el barro mira al barro y comprende que es bello”

SOMA (títol provisional) és una experimentació escènica i matèrica que es concentra en l'estudi del cos i del moviment com a ombra i fragment. La mesura i el pes són expressió de la seva potència i desaparició, la seva necessària esquerda i abisme. Un sortir del ritu.
Instal·lació i performance que ballarí, escultor i il·luminador comparteixen, transitant per diferents estats físics, conceptes estètics i qualitats de moviment, relacionant-se i difuminant rols mitjançant escultures, materials, ambients, objectes i coreografies que es van desplegant en un espai conformat davant l'espectador.



photo
On Goldberg Variations / Variations

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 01/02/2019 al 27/03/2019
Presentació:
El 28/03/2019 a les 20:00 a Teatre Nacional de Catalunya (Barcelona)

Mal Pelo
( Mal Pelo, María Muñoz, Pep Ramis )

Continuació del procés de creació del nou espectacle de Mal Pelo que s’estrenarà el proper 28 de març al TNC.

Després de portar l’espectacle Bach sobre algunes peces de El Clavier ben temperat interpretat per María Muñoz a molts països, Mal Pelo continua la recerca d’un llenguatge profund i dinàmic entre la dansa i la música que li permeti dialogar amb l’obra de J.S. Bach. Bach Project és el paraigües que acollirà la recerca a tres anys vista d’un treball multifocal sobre el moviment i el treball del compositor alemany, a partir de l’estudi de la música barroca i la relació amb el moviment, l’espai i la dramatúrgia coreogràfica.



photo
On Goldberg Variations / Variations

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/01/2019 al 31/01/2019
Presentació:
El 28/03/2019 a les 20:00 a Teatre Nacional de Catalunya (Barcelona)

Mal Pelo
( Mal Pelo, María Muñoz, Pep Ramis )

Aquest mes de gener, Mal Pelo continua el procés de creació del nou espectacle que s’estrenarà el proper 28 de març al TNC.
Després de portar l’espectacle Bach sobre algunes peces de El Clavier ben temperat interpretat per María Muñoz a molts països, Mal Pelo continua la recerca d’un llenguatge profund i dinàmic entre la dansa i la música que li permeti dialogar amb l’obra de J.S. Bach. Bach Project és el paraigües que acollirà la recerca a tres anys vista d’un treball multifocal sobre el moviment i el treball del compositor alemany, a partir de l’estudi de la música barroca i la relació amb el moviment, l’espai i la dramatúrgia coreogràfica.