Proyecto transfronterizo y transdisciplinar sobre la figura de lo salvaje en los carnavales pirenaicos
Marta Izquierdo Muñoz (?oulouse, FR-ES), Nans ?aborde-Jourdma (Oloron & Paris, FR)
Victoria Klotz (Bagnère-de-Bigorre, FR), Montdedutor (Gérone, ES), Martxel Rodríguez (?esaka, ES)

«Créatures» en francés se traduce «criatures» en catalán y «criaturas» en occitano y en castellano. ?a forma neutra en escritura inclusiva podría escribirse «criatures», por lo que la grafía «Cre/iatures» resulta legible en las cuatro lenguas romances. «Izakiak» es la palabra vasca para designar «criaturas».

Una sorprendente ósmosis hace veinte años que vincula Maria Muñoz al Clave muy Templado de Johann Sebastian Bach. La coreógrafa hace más que interpretar la música, es músico sublimando preludio y fuga, en la vivacidad y profundidad de su gesto caligráfico. Su danza cincelada revela a lo largo del tiempo la evolución de su cuerpo y la sensibilidad de su trayectoria artística. En el momento en que la edad lo obligaría a abandonar este solo convertido en compañero de vida, el Théâtre de la Ville le propone imaginar un BACH en familia, en compañía de Pep Ramis, su pareja, artista y coreógrafo, y sus tres hijos Martí, Paula y Sam, todos ellos convertidos en bailarines profesionales. Para coronar un recorrido impresionante, una obra que se confunde con la vida.

MYCO es una meditación sobre el silencio, la comunicación y la intrincada red de la vida que nos une a todos. En un mundo impregnado de ruido y prisas, este espectáculo nos recuerda que tenemos que escuchar los murmullos de los árboles, los latidos de nuestro entorno y la silenciosa poesía de la existencia. A través de la danza, se crea un espacio para la reflexión, la conexión y, en última instancia, el reconocimiento de la belleza que prospera tanto en el bosque como dentro nuestro.

‘Sull’uscio’ (en la puerta) es el título provisional de una pieza donde la joven compañía de danza Apolvere quiere experimentar algunas ideas en su fase primitiva de investigación desarrollada entre L’animal a l’esquena i el centro Akropolis de Grecia.
El interés artístico al hacer esta pieza viene del hecho que los dos codirectores, que provienen respectivamente de Italia y España, actualmente están presenciando un aumento de los discursos políticos fascistas y su normalización, tanto a sus países de origen como el resto de Europa. Esto los ha dejado claro la importancia de hacer una pieza que hable sobre la organización colectiva para preservar un futuro donde la libertad de expresión y las condiciones de vida dignas no estén en peligro.