Residencias 
2021
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En el nombre de Bach

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 29/11/2021 al 11/12/2021
Presentación:
El 09/12/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Magdalena Garzón
( Magdalena Garzón )

“En el nombre de Bach” es la nueva propuesta de creación escénica de María Magdalena Garzón que sigue en la línea de investigación iniciada desde hace tres años y que explora la relación escénica entre la música y la danza.
Si bien la historia de la relación entre ambas artes nos lleva a hacer una reflexión profunda en torno a los principales movimientos artísticos, de sus manifestaciones, estéticas y procedimientos; este proyecto, al menos por ahora, no pretende ser un objeto historicista ni de investigación en torno a la música y la danza barroca. Sin embargo, el acercamiento entre los dos lenguajes quiere recobrar la esencialidad del gesto sonoro y corporal en una gramática común, sin tamizados ni cargas convencionales. Trabajar a partir de una música escrita a priori, compuesta para ser bailada o no, propicia un marco de trabajo concreto y definido, al tiempo que confiere un amplio abanico de posibilidades y estrategias compositivas. De este modo, y sucintamente, la obra de Bach nos presenta como un bosque de símbolos, como un continente entero de peripecias. Su vasta complejidad y ramificaciones semánticas nos llevan a desgranar la poética de un proceso de elaboración artesanal, a trabajar desde referencias de los elementos patrimoniales culturales, y poner el acento en la minuciosidad de la manipulación del material como elemento compositivo. En este mismo sentido, en el nombre de Bach es un deseo de hacer valer la música ya hecha, escrita.



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Japan

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 08/11/2021 al 13/11/2021

Mabel Olea
( Mabel Olea )

Ser torpe ha sido el motor creativo principal para hilar, tejer y bordar una pieza que lograra atrapar y crear una atmósfera cercana y empática con quien la veas. Tener torpeza es algo que nos acompaña durante toda la vida, en mayor o menor medida, aunque es únicamente en la etapa de niñez que tiene pase, una etapa donde caer y equivocarse es innato al aprendizaje y al descubrimiento. Mi intención es precisamente revertir su significado y alabarla, extraer todo el jugo y crear una escena jocosa, naïf y sensible, tratada desde una simplicidad radical, que abarque todas y cada una de las etapas y vivencias vitales: crecer, pero también enamorarse o perder cualidades físicas y mentales.
JAPAN pretende ser un cuento que viaja y expone a modo de catálogo unos cuerpos extremadamente torpes. Una carta de amor exagerada, fantástica apasionada e ingenua.



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Nunca verás nada igual porqué nos da igual

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 08/11/2021 al 20/11/2021

Los Informalls
( Los Informalls )

Los Informalls son adictos al riesgo, a coger el camino difícil, a tirarse al abismo de enfrentarse a todo aquello que no controlan y lidiar con la experiencia, ensanchar su parcela de confort caminando en el límite de sus capacidades. El objetivo para la nueva creación es retomar el juego y la exploración del ridículo como métodos de búsqueda siendo esta vez el punto de partida la hipotética creación de un álbum musical... el destino dirá cómo acaba todo esto. ¡Posible estreno en 2023, por lo menos!



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RONDA CARTA

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 25/10/2021 al 06/11/2021
Presentación:
El 06/11/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Manuel Ronda
( Manuel Ronda )

La narración, el cuerpo mecánico y el de la mente, la resonancia o las voces que se convierten palabra, el discurso y la palabra, nunca se manifiestan completamente, nunca directamente de manera accesible, hay que investigarlo bajo los términos de la intuición, del lúcido esfuerzo determinado en el carácter al que debe inventar una expresión del yo.
Una afirmación del carácter que se escapa de lo absoluto del plano de la realidad, que diseña motivos nunca detectados, ordenados jerárquicamente según los grados de la eficacia y la preponderancia del gesto y la síntesis; serán diagramas, impresiones en estilo y estructura, en volúmenes, en una variedad de narrativas registros.



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El aspecto sensorial de las cosas

Teatre Ateneu (Celrà)
Del 25/10/2021 al 30/10/2021

Federica Porello
( Federica Porello )

“El aspecto sensorial de las cosas” es una investigación en torno al binomio: fragmentación y articulación, aplicado a el pensamiento, a el movimiento y en las otras "Cosas" que constituyen la identidad de una obra escénica. Un proyecto alimentado por el deseo de compartir en el camino de creación de un solo, en entrevistas y laboratorios, las preguntas que nacen en los territorios teóricos y físicos que se atraviesan en la escritura de una obra.



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La Contínua

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 18/10/2021 al 23/10/2021
Presentación:
El 22/10/2021 a las 18:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Mariantònia Oliver
( Mariantònia Oliver )

Con motivo del 30 aniversario de la Compañía Mariantònia Oliver, la creadora ha propuesto "revisitar" algunos de los espectáculos que han sido importantes en su trayectoria, darles vida nuevamente y hacer una interpretación desde la experiencia acumulada y la mirada actual.

"La Continua" se basa en el concepto de fragmentación como propuesta experimental y de composición coreográfica, en la creación de una situación de tensa intimidad con el público y en la incorporación activa y improvisada del espectador a escena.

La escena se estructura en torno a la presencia de un sofá. La idea es invitar a espectadores de forma arbitraria a sentarse y participar activamente en la construcción de nuestro entramado dramático. Este acto supone un flujo de improvisación, frescura y espontaneidad y nos expone al riesgo y el error. Nos hace estar alerta e ir modificando las líneas compositivas, como si fuera un juego abierto donde las normas se crean a medida que se agotan.



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Figuras del umbral

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 06/10/2021 al 11/10/2021

Javier Martín
( Javier Martín )

RESIDENCIA POSPUESTA

FIGURAS DEL UMBRAL parte de las reflexiones de un cuerpo en la era del aceleracionismo. Habitamos una época de vidas en fuga, situadas en las inercias cotidianas y en los ritmos marcados por las exigencias de la producción y de la eficiencia, que aplazan constantemente el deseo y desplazan y fragmentan nuestra atención. Estos cuerpos acelerados están llenos de velocidad residual, modos de hacer inorgánicos, comportamientos tácitos e inercia repertorial. En un tiempo fuera de quicio, se torna vigente más que nunca la consigna pasoliniana de “arrojar el cuerpo a la batalla”; arrojar el cuerpo a la danza, con la atención puesta en una vibración templada y observadora, dispuesta a la apertura, para crear movimientos nuevos, gestos nuevos para romper con la hegemonía del relato de la técnica como una situación neutra, pues ésta depende de coordenadas culturales.



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I’m not an influencer

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 27/09/2021 al 02/10/2021
Presentación:
El 02/10/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Reinaldo Ribeiro
( Reinaldo Ribeiro )

- Are you Sarah Connor?

La oscilación de segundos que separa la pregunta de la respuesta da margen suficiente para que el exterminador literalmente ponga el pie en la puerta, pulse el gatillo y dispare a quemarropa sin saber si es o no de hecho quien estaba buscando. Exterminar cualquier futuro inminente e inmediato de esa persona en ese instante.



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Impromptu

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 06/09/2021 al 11/09/2021
Presentación:
El 11/09/2011 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Gaia Magrané, Michèle Benz
( Gaia Magrané, Michèle Benz )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 20 PERSONAS

“Impromptu” es el nombre del proyecto de Michèle Benz y Gaia Magrané, un dúo artístico suizo-español. La residencia se sitúa en el inicio del proyecto que arrancó hace poco mas de un año. En él, están ejercitando y desarrollando sus aptitudes y capacidades para crear de manera instantánea, espontánea y con la escucha necesaria para construir algo interesante junto a todo lo que nos rodea en el ahora ( objetos, sonido, público, música, cuerpos…), con lo que poder jugar y manipular a nuestro antojo.




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PRUDENTES COMO SERPIENTES

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 23/08/2021 al 04/09/2021
Presentación:
El 04/09/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Bernardo Gamboa, Harif Ovalle, David Jiménez
( Bernardo Gamboa, Harif Ovalle, David Jiménez )

El punto de partida es abrir el espectro de representaciones que el Diablo ha tenido en diversas culturas, con el objetivo de encontrar algún sustrato que las conectara. Esta documentación transcultural lleva a considerar, en primer lugar, el propio marco referencial, rescatando las figuras que pudieron haber sido consideradas "diabólicas" desde la época prehispánica hasta nuestros días, desde los diablos de pastorela hasta los oscuros demonios occidentales de la edad media desde el chamanismo profundo de las culturas indígenas hasta el satanismo grosero de los juegos adolescentes, el oscurantismo gélido de un diablo judeocristiano o el colorido del demonio en las danzas populares.



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DIOSCURES

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 16/08/2021 al 21/08/2021

Marta Izquierdo
( Marta Izquierdo )

Para este nuevo proyecto coreográfico, Marta Izquierdo invitará a dos hombres en torno a las figuras mitológicas de titanes o gemelos. Se trata de un encuentro de dos performers bailarines, Pepe Serrano y Kouadio Ebenezer, para trabajar a partir de figuras mitológicas. Por un lado, los Titanes de la mitología griega, estas figuras arcaicas que vivían en el Olimpo antes de ser cazados por Zeus y sus hijos divinos. Y por otro lado la figura heroica y trágica de los inseparables gemelos Castor y Pollux.
Pepe Serrano vive en Madrid, Kouadio Ebenezer («Ébano») en Toulouse. Ellos comparten una altura que impone, su edad (18 à 23 años) y parecen como dos esculturas vivientes, como dos hermanos Titanes que hubieran sido separados por una montaña, pero no la del Olimpo, sino la de los Pirineos.
Estos gigantes, lejos de tener una virilidad monolítica, son andróginos. Es habitual en los proyectos coreográficos de Marta Izquierdo que haya una distancia entre la figura y el interprete que lo encarna.
Actualmente Pepe trabaja como Drag transformista en las discotecas de Madrid, combinando así esta actividad con su trabajo de actor-performer y artista plástico.
Eben es bailarín. Ha practicado la danza clásica, pero se distingue sobre todo por Voguing, aunque permeable a otros lenguajes coreográficos.



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El aspecto sensorial de las cosas

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 09/08/2021 al 14/08/2021

Federica Porello
( Federica Porello )

“El aspecto sensorial de las cosas” es una investigación en torno al binomio: fragmentación y articulación, aplicado a el pensamiento, a el movimiento y en las otras "Cosas" que constituyen la identidad de una obra escénica. Un proyecto alimentado por el deseo de compartir en el camino de creación de un solo, en entrevistas y laboratorios, las preguntas que nacen en los territorios teóricos y físicos que se atraviesan en la escritura de una obra.



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Papillon

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 09/08/2021 al 14/08/2021

Àngel Duran
( Àngel Duran )

PAPILLON cuestiona el concepto contemporáneo de libertad individual en una sociedad cada vez más dependiente. Esta propuesta expone la colisión entre el impulso y la razón; la falsa libertad y la libertad real. Con el pretexto de presentar al intérprete en un capullo lumínico ficticio, se cuestiona la identidad y la peculiaridad del individuo con clara inspiración en la caverna platónica moderna.
Entendiendo la angustia como el vértigo a la libertad y la incapacidad de tomar control, la pieza nos presenta al hombre reducido a poco más que un autómata sonámbulo, una especie de títere insectívora, como una mariposa atrapada por la luz.
El espacio escénico está delimitado por una instalación lumínica alrededor del intérprete como si de una jaula se tratara. La belleza y la luz de esta no deja ver más allá, por lo que esconde lo que queda en la oscuridad. Los límites y la libertad coexisten en la realidad del individuo, así como la oscuridad y la luz forman parte de la realidad del hombre.
La voluntad con esta residencia es poder cerrar / concluir la pieza antes del estreno en Fira Tàrrega de manera que todo el equipo o una gran parte de este nos podemos encontrar para afinar toda la información y cada aspecto de la pieza.



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Panorámica

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 02/08/2021 al 07/08/2021

Vicent Gisbert
( Vicent Gisbert )

Panorámica es un proyecto de investigación y de creación colectiva en danza que impulsa el uso de la imaginación en escena como una herramienta para estimular la reflexión, la experimentación y el intercambio.

El proyecto posibilita un encuentro con diferentes colaboradores procedentes de diferentes campos artísticos y parte de la búsqueda de un espacio vacío que actúa como un lienzo, para posteriormente construir paisajes diferentes y arquitecturas alternativas a las de la actual realidad. Generando desde el cuerpo, el movimiento, la música, el audiovisual y la escritura capas que irán definiendo lugares para inventar.

Me atrae especialmente la idea de aproximación al VACÍO, como una manera de hacer frente al exceso que actualmente tenemos de información y la manipulación que ésta ejerce sin que apenas nos demos cuenta. También el concepto de LÍNEA como elemento básico que está presente en todos los campos artísticos, además de su utilización para generar complicidades y posibilitar la ruptura frente al poder.



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Neti Neti

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 19/07/2021 al 24/07/2021
Presentación:
El 29/07/2021 a las 18:00 en Teatre Ateneu (Celrà)

Amalia Fernández
( Amalia Fernández )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 30 PERSONAS

(Un proyecto de Amalia Fernández acompañada de Monica Muntaner y Catherine Sardella)
Neti neti es un concepto del hinduismo que significa algo así como “ni esto ni aquello”. Es el método para acercarse a la comprensión de lo divino, lo absoluto, el principio de la existencia o como quiera llamársele. Dicha comprensión no solo no puede ser alcanzada por la vía intelectual, sino que precisa esquivar la lógica racional para tener lugar.



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El universo se rompió en el mar

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 05/07/2021 al 17/07/2021
Presentación:
El 17/07/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Ayara Hernández
( Ayara Hernández )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 20 PERSONAS

Requisitos para el público:
Traer teléfono móbil cargado y con conexión a internet o espacio para descargar un video y auriculares.

Cada obra que hago comienza (o continua) por el deseo de trabajar en algo que está latente y empuja para salir. El proceso se arma con un grupo de gente de una manera muy intuitiva, haciendo muchas pruebas que a veces parece que no llegan a nada, las grandes ideas aparecen y caen, suceden las crisis y los hallazgos, llega la materia. En determinado momento aparecen las decisiones que moldearán la obra, se hace el duelo de lo que queda fuera y se festeja el que queda dentro (en este momento es donde la obra como tal, toma sus propias decisiones y responde a las sus propias necesidades, se vuelve de alguna manera un ser independiente a nosotros). Cuando la obra se estrena llegan los y colegas, el público y se abre el diálogo, y empezamos a entender qué es esto que se hizo, que está vivo. La "nueva" creación que quiero hacer, surge de algunas inquietudes que aún están presentes y vivas de mis piezas anteriores: "En la sombra de un elefante" y "Retrato de un monstruo".



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Cos solidari – Cos Comú

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 02/07/2021 al 10/07/2021

Federica Folco, Idoia Zabaleta
( Federica Folco, Idoia Zabaleta )

Realizar esta residencia en L'animal a l’esquena se presenta como posibilidad para el reencuentro de afectos en un espacio de cuidados y motivaciones que invita a profundizar en las complejidades de nuestro hacer. La propuesta emerge del diálogo entre nuestros deseos, y el de éstos con las situaciones especiales que están atravesando nuestras comunidades en la actualidad. En esta instancia, y teniendo como marco el proyecto en el que trabajo hace varios años “Insurrección del sensible”, propongo -con la colaboración de Idoia Zabaleta- investigar y crear experiencias que promuevan cuerpos plurales, porosos, dinámicos, diversos y comunes.



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Todas las nubes posibles 0.2: encuentro de curadores de cine

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 02/07/2021 al 10/07/2021
Presentación:
El 08/07/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Garbiñe Ortega
( Garbiñe Ortega )

A nivel nacional e internacional los espacios y publicaciones dedicadas exclusivamente a la curaduría de cine son prácticamente inexistentes. Uno de los proyectos de investigación de la curadora y editora Garbiñe Ortega es precisamente generar espacios para la reflexión, intercambio y difusión sobre la práctica curatorial en distintos espacios y formatos.



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Rave

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 28/06/2021 al 02/07/2021
Presentación:
El 02/07/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Cecilia Colacrai
( Cecilia Colacrai )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 20 PERSONAS

R.A.V.E. (Revolutionary Agroupation for Voluntary Extermination)
“La ausencia de futuro ya comenzó. Ese futuro que acabó llegó, una vez más, lo que sugiere que tal vez nunca haya cesado de comenzar...”?(del libro ¿Hay mundo por venir? De Déborah Danowski y Eduardo Viveiros de Castro).

Partiendo de la idea de finito, límite y fin se pone en juego un dispositivo de composición instantánea en forma de solo.
El devenir, la idea de ciclo, el retorno a lo conocido, el revenir, el tiempo implacable, la idea de permanencia versus el cambio, lo indefinido, lo previsible, la duración y la incesante transformación, son algunos de los disparadores para la construcción de esta pieza que, inevitablemente, al abrir hipótesis sobre el futuro las abre también sobre los comienzos.



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Viaje al centro de un idiota

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/06/2021 al 23/06/2021
Presentación:
El 07/07/2021 a las 19:00 en El Canal (Salt)

Xavier Bobés, Enric Montefusco
( Xavier Bobés, Enric Montefusco )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA EL DÍA 7 DE JULIO EN EL CENTRO DE ARTES ESCÉNICAS EL CANAL DE SALT, GIRONA

Llegado un punto de mi carrera entendí que mi trabajo, en última instancia, era dar luz y valor a aquellas cosas que aparentemente no tienen, y viceversa. Tal es la función más valiosa del artista, en tanto que debe ser capaz de salirse de las inercias, puntos ciegos y convenciones, para tomar distancia y con un poco de suerte enderezar algo en su vida y en alguna pequeña medida, la sociedad misma. Dicho de otro modo, ser capaces de cambiar la mirada es el único en que deberíamos aspirar para poder encarar las zonas oscuras de la psique y también los insondables mecanismos que arrastran los grupos humanos.

Con esta misma intención en la mirada, el manipulador de objetos trabaja; mira y remira la materia, se la pasa de una mano a otra, rebusca a pequeña y gran escala, para encontrar nuevos e inesperados usos que revelen su naturaleza profunda que hace que lo sea lo que es, y sobre todo lo que puede llegar a ser, en tanto que el objeto es siempre una proyección de nosotros mismos.

Tanto es así que el objeto central de este trabajo soy yo mismo, el supuesto artista, metáfora cruda del individuo. De hecho, tal vez el acto artístico es ya un sacrificio por definición. En cada canción, en cada espectáculo, se trata, quizás, de tirar a la hoguera algo que supuestamente tiene valor. El manipulador de objetos trabajará para visualizar la sombra y, de hecho, el encarnará. El manipulador de objetos acompañará al artista hacia el abismo. El abismo de la pérdida de identidad, el abismo de la pérdida de la imagen, el abismo de la pérdida de la razón y el abismo de la pérdida de la moral. Quizás también es el que necesita la opulento, ciega y soberbia concepción y forma de vida que tenemos como sociedad.

El artista músico y su sombra en escena, de esta manera pues, ejecutarán una especie de desnudo ritual lleno de canciones, de sonidos, de sueños y símbolos, de palabras razonadas, de textos vomitados, de confesiones, de oscuridad, de 'epifanías, de bailes, de catarsis y también de pequeños gestos que contienen la sutil lucha a muerte entre la necesaria y tramposa significación y la nada. Enric Montefusco



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DE UNA EN UNA [versos sobre un tejado errante]

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 14/06/2021 al 19/06/2021
Presentación:
El 19/06/2021 a las 21:30 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Barbara Cappi
( Barbara Cappi )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 20 PERSONAS

Inspirada en el paisaje rural y en el trabajo manual, la pieza “De una en una” combina danza, teatro visual y de objeto. A partir de la manipulación de treinta siete tejas, tres intérpretes dibujan paisajes visuales y sonoros con un movimiento marcado por el trabajo físico y reiterados esfuerzos.
“De una en una” se ocupa de transformar y trascender la fragilidad y el peso de las tejas en un emblema de equilibrio y relación humana sometido a la materia. Se interesa por materiales y sonidos ásperos, frágiles pero contundentes, susceptibles de una ruptura irreversible.
La pieza busca sombras y rincones de la ciudad: patios, terrenos en desuso y espacios en reconstrucción.



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Abrazo

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 31/05/2021 al 05/06/2021
Presentación:
El 05/06/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Nerea Martínez
( Nerea Martínez )

PRESENTACIÓN GRATUITA CON AFORO LIMITADO BAJO RESERVA PARA MEDIDAS COVID, MÁXIMO 20 PERSONAS

“Abrazo” es el próximo proyecto en el que se sumerge MAR-MAR que dirige Nerea Martínez Martín, en compañía de Natalia García Muro y la diseñadora Mónica Lavandera.
Hablamos de cuerpos en estado de quietud, imagen, de visión infinita, un tiempo para la contemplación, silencio, que puede apreciarse en sus 360º. Plantear qué pasaría si trabajáramos con la idea de sentirnos esculturas, sentirnos materia. Pensar que el cuerpo es barro: ¿cómo se movería? La idea de la quietud, de un tiempo lento, de una imagen que cambie de forma imperceptible y de que casi sin darte cuenta estás viendo otra escultura, otro abrazo, otra acción. Como si de un fotograma se tratase.



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Matrioshka

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 10/05/2021 al 15/05/2021

Sandra Sotelo
( Sandra Sotelo )

Esta civilización se ha acabado, y todo el mundo lo sabe.
Primero nació matrioshka con todos sus cuerpos idénticos escindiéndose inevitablemente para alimentar la gran máquina. Ahora hemos llegado al último cuerpo, y matrioshka se ha convertido en mito de liminalidad y de vértigo.



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Epistolario Manila

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 10/05/2021 al 29/05/2021
Presentación:
El 29/05/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Catalina Julve
( Catalina Julve )

L’artista plàstica Catalina Julve tindrà diferents moments de treball del seu nou projecte “Epistolari Manila”.



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Nunca verás nada igual porqué nos da igual

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 10/05/2021 al 29/05/2021

Los Informalls
( Los Informalls )

Losinformalls son adictos al riesgo, a coger el camino difícil, a tirarse al abismo de enfrentarse a todo aquello que no controlan y lidiar con la experiencia, ensanchar su parcela de confort caminando en el límite de sus capacidades.



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Fenómeno

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 03/05/2021 al 08/05/2021

Moon Ribas, Quim Girón
( Moon Ribas, Quim Girón )

Este proyecto es la primera colaboración artística entre, Quim Girón (artista de circo contemporáneo) y Moon Ribas (coreógrafa ciborg), donde investigan cómo llevar los fenómenos naturales al escenario. “Fenómeno” es un dúo que dialoga con la temperatura y el hielo, que es el elemento principal que utilizan para modelar diferentes universos. En el transcurso de la pieza se manifiesta la transformación constante tanto en el espacio, como en los cuerpos, como en la materia.
Desde un congelador con ruedas, va saliendo todo el hielo que pasará por todos sus estados: sólido, líquido y gas. “Fenómeno” invita al público a un espacio cercano, poético y fresco.
El fenómeno nos abre la puerta al misterio, a la incógnita de cómo funciona la ciencia, la fuerza incontrolable de la naturaleza, pero también puede traspasar más allá de la magnitud, cada uno de nosotros somos como pequeños fenómenos e incluso nos podemos sentir fenomenales. El espectáculo “Fenómeno” invita al público a un espacio recogido, pero no necesariamente entre cuatro paredes de un teatro, podría ser una fábrica o en medio del campo. Buscando siempre intimidad, oscuridad, silencio y un suelo plano.




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Pausa en movimiento / Tercer encuentro

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 01/05/2021 al 08/05/2021

Mercè Sardà, Estefanía Morante
( Mercè Sardà, Estefanía Morante )

En agosto Mercè y Estefanía iniciaron la tarea de escribir el recorrido, el proceso y lo aprendido/vivido en muchos años de trabajo con niñas/os. En este primer encuentro tuvieron la oportunidad de poner en común los materiales y comenzaron a dar forma al contenido de este proyecto. Una experiencia que les dió la posibilidad de compartir e intercambiar ideas sobre la pedagogía de la danza. De este intercambio surgieron algunas intuiciones y caminos que quieren ahora explorar.



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El último Sifir

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 24/04/2021 al 01/05/2021

Cia. Quisigui
( Cia. Quisigui )

Este solo nace a partir de la voluntad de encontrar un lenguaje común que una circo, danza y teatro. A partir de la investigación formal, aparece la actual pieza como una forma de indagar en las posibilidades expresivas de tal lenguaje. El énfasis en la creación de la obra recae en generar una estética y una dramaturgia personal que desarrolle sus capacidades a partir del lenguaje físico y una igualdad de los elementos escénicos, explotando las posibilidades de cada uno y generando una simbiosis que se exprese a través de una atmósfera y una narrativa compuesta por todos los componentes escénicos.
Sentimos una voz que no suena, pero razona en todo tiempo. Es el artificio del tiempo que somos, y en el silencio de cada mente susurra: Soy la ilusión de ser alguien. El misterio de la conciencia genera delirios de existencia, el inconsciente se manifiesta en lo que creo ver, la memoria es una composición de sueños, recuerdos vividos por alguien otra y estímulos provenientes de aquella masa oscura y saturada que es el olvido. Cuanto más profundizamos en la disquisición introspectiva, más íntimas son las respuestas, más nos abandona el lenguaje, más nos aísla el pensar y más expuesto queda, al fin, el vacío subyacente a la suposición de la personalidad, desvelando ante nuestra, presenciando en la misma presencia nuestra, la desintegración de lo que somos, qué es la impersonalidad misma, el enigma del yo, y su irremediable abandono.
La residencia en L’animal se realizará justo las semanas antes del estreno previsto en la sala La Planeta de Girona y permitiría perfeccionar y profundizar en el trabajo físico y actoral.



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Epistolario Manila

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 01/03/2021 al 06/03/2021

Catalina Julve
( Catalina Julve )

L’artista plàstica Catalina Julve tindrà diferents moments de treball del seu nou projecte “Epistolari Manila”.



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La sed y la revolución

L'animal a l'esquena (Celrà)
El 21/02/2021

Osso Club – Andrés Corchero, Enric Ases, Pep Ramis, Piero Steiner
( Osso Club – Andrés Corchero, Enric Ases, Pep Ramis, Piero Steiner )

La asociación artística de Piero Steiner, Andrés Corchero, Pep Ramis y Enric Ases, OSSO CLUB, es la de cuatro artistas con líneas creativas muy singulares, pero con un mismo objetivo: poner en común sus personales maneras de hacer, su mirada sobre el teatro
y el movimiento.

“La sed y la revolución” pone el foco sobre actitudes, gestos y diálogos aparentemente insignificantes, que se utilizan como metáfora de emociones vinculadas a las profundidades y contradicciones del alma humana.



Highlands

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 08/02/2021 al 16/04/2021
Presentación:
El 00/00/0000 a las 00:00 en Mercat de les Flors (Barcelona)

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Highlands es el título de la nueva producción de Mal Pelo, que la compañía presentará en el mes de mayo de 2021 en el Mercat de las Flors de Barcelona. Un espectáculo que cierra el Bach Project, la última entrega de la tetralogía sobre la música de Bach.
Highlands sigue el camino de investigación que se empezó con Inventions, profundizando en el lenguaje y ofreciendo una propuesta escénica.
Un espectáculo sobre la espiritualidad, la oscuridad y la luz.
La luz blanca y la oscuridad del interior del cuerpo.
La sangre roja recorre nuestro cuerpo, la luz conforma los límites.
La interioridad es lo que no puede ser iluminado.
Una propuesta para 15 intérpretes. 7 bailarines, 4 cantantes líricos y 4 músicos de cuerda.
La última pieza de la tetralogía sobre la música en directo de J.S. Bach.
Un espectáculo sobre la profundidad, la luz, el lenguaje del movimiento y el volumen de la música en vivo.
Un concierto del espacio, los cuerpos y la música.
La música en torno a fragmentos de las Cantatas, de la de la Partita n.II (con el énfasis en la versión de la Ciaccona para cuarteto de voces y violín) y algunas piezas del Arte de la Fuga de JS Bach y la su interpretación escénica bajo la dirección de Mal Pelo.



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Highlands

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 08/02/2021 al 16/04/2021
Presentación:
El 06/05/2021 a las 19:00 en Mercat de les Flors (Barcelona)

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Highlands es el título de la nueva producción de Mal Pelo, que la compañía presentará en el mes de mayo de 2021 en el Mercat de las Flors de Barcelona. Un espectáculo que cierra el Bach Project, la última entrega de la tetralogía sobre la música de Bach.
Highlands sigue el camino de investigación que se empezó con Inventions, profundizando en el lenguaje y ofreciendo una propuesta escénica.
Un espectáculo sobre la espiritualidad, la oscuridad y la luz.
La luz blanca y la oscuridad del interior del cuerpo.
La sangre roja recorre nuestro cuerpo, la luz conforma los límites.
La interioridad es lo que no puede ser iluminado.
Una propuesta para 15 intérpretes. 7 bailarines, 4 cantantes líricos y 4 músicos de cuerda.
La última pieza de la tetralogía sobre la música en directo de J.S. Bach.
Un espectáculo sobre la profundidad, la luz, el lenguaje del movimiento y el volumen de la música en vivo.
Un concierto del espacio, los cuerpos y la música.
La música en torno a fragmentos de las Cantatas, de la de la Partita n.II (con el énfasis en la versión de la Ciaccona para cuarteto de voces y violín) y algunas piezas del Arte de la Fuga de JS Bach y la su interpretación escénica bajo la dirección de Mal Pelo.



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Highlands

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 08/02/2021 al 16/04/2021

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Highlands es el título de la nueva producción de Mal Pelo, que la compañía presentará en el mes de mayo de 2021 en el Mercat de las Flors de Barcelona. Un espectáculo que cierra el Bach Project, la última entrega de la tetralogía sobre la música de Bach.
Highlands sigue el camino de investigación que se empezó con Inventions, profundizando en el lenguaje y ofreciendo una propuesta escénica.
Un espectáculo sobre la espiritualidad, la oscuridad y la luz.
La luz blanca y la oscuridad del interior del cuerpo.
La sangre roja recorre nuestro cuerpo, la luz conforma los límites.
La interioridad es lo que no puede ser iluminado.
Una propuesta para 15 intérpretes. 7 bailarines, 4 cantantes líricos y 4 músicos de cuerda.
La última pieza de la tetralogía sobre la música en directo de J.S. Bach.
Un espectáculo sobre la profundidad, la luz, el lenguaje del movimiento y el volumen de la música en vivo.
Un concierto del espacio, los cuerpos y la música.
La música en torno a fragmentos de las Cantatas, de la de la Partita n.II (con el énfasis en la versión de la Ciaccona para cuarteto de voces y violín) y algunas piezas del Arte de la Fuga de JS Bach y la su interpretación escénica bajo la dirección de Mal Pelo.



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Incierta vía

L'animal a l'esquena (Celrà)
El 30/01/2021

Pep Aymerich
( Pep Aymerich )

Ahora ya hace doce años que un grupo de personas vinculadas a las artes visuales, se encuentran regularmente en torno a la conversación para compartir ideas, intuiciones y experiencias sobre la investigación de lo espiritual en el arte. Después de realizar diversas exposiciones colectivas, este colectivo decidió poner en práctica una idea que desde los inicios les había seducido: crear conjuntamente. Los diferentes "yo" trabajando para dar paso a un "nosotros" integrador.

“Incierta Vía” es una instalación, donde fruto de este trabajo, se ofrece una percepción del periplo del ser humano a lo largo del tiempo. De la certeza de lo incierto. De la ignorancia primigenia que se abre a la posibilidad de sorprenderse ante la belleza y atisbar el misterio de lo inaprensible.

Paralelamente se llevará a cabo una Ágora sobre Arte y Espiritualidad Contemporáneas. Se trata de un ciclo de conversaciones abiertas encaminadas a compartir nuestros interrogantes, con diferentes sensibilidades dispuestas en este ámbito y con el público en general.



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La Contínua

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 22/01/2021 al 26/01/2021

Mariantònia Oliver
( Mariantònia Oliver )

Con motivo del 30 aniversario de la Compañía Mariantònia Oliver, la creadora ha propuesto "revisitar" algunos de los espectáculos que han sido importantes en su trayectoria, darles vida nuevamente y hacer una interpretación desde la experiencia acumulada y la mirada actual.

"La Continua" se basa en el concepto de fragmentación como propuesta experimental y de composición coreográfica, en la creación de una situación de tensa intimidad con el público y en la incorporación activa y improvisada del espectador a escena.

La escena se estructura en torno a la presencia de un sofá. La idea es invitar a espectadores de forma arbitraria a sentarse y participar activamente en la construcción de nuestro entramado dramático. Este acto supone un flujo de improvisación, frescura y espontaneidad y nos expone al riesgo y el error. Nos hace estar alerta e ir modificando las líneas compositivas, como si fuera un juego abierto donde las normas se crean a medida que se agotan.



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Alfabeto

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 19/01/2021 al 23/01/2021
Presentación:
El 23/01/2021 a las 19:00 en L'animal a l'esquena (Celrà)

Xavier Bobés
( Xavier Bobés )

ALFABET/ Hacia una partitura de manipulación objetual / Pensar con las manos

La temática de la investigación en ALFABETO es descifrar la compleja partitura de manipulación que acompaña el proceso de creación en el ámbito del teatro de objetos. Este reto se llevará a cabo mediante la escritura de un Ensayo Teatral que profundice en una posible metodología de composición con objetos y materiales diversos.

Cada familia de objetos requiere un código de expresión propio, una lengua única. La dificultad permanece en saber discernir el alfabeto, la posterior realización de frases simples para alcanzar poco a poco el discurso autóctono y original. Alcanzar la capacidad de escucha e interpretación abstracta y poética de los objetos es un procedimiento exhaustivo y agotador, pero también apasionante, un viaje hacia el abismo del inconsciente individual y comunitario que va encajando en la mayoría de los casos de forma completamente orgánica con el tiempo de exploración, de juego y de estudio como gran aliado. Este procedimiento requiere de un entrenamiento constante por parte del intérprete para alcanzar mediante una práctica cotidiana la capacidad de esencializar dinámicas de expresión y significado de los objetos cotidianos y todo tipo de materia que nos rodea. Y con mucha perseverancia y capacidad de concentración, aparecerá paulatinamente una partitura de manipulación que será cada vez más autónoma, móvil y expansiva.



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Highlands

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 11/01/2021 al 15/01/2021

Mal Pelo
( Mal Pelo )

Highlands es el título de la nueva producción de Mal Pelo, que la compañía presentará en el mes de mayo de 2021 en el Mercat de las Flors de Barcelona. Un espectáculo que cierra el Bach Project, la última entrega de la tetralogía sobre la música de Bach.
Highlands sigue el camino de investigación que se empezó con Inventions, profundizando en el lenguaje y ofreciendo una propuesta escénica.
Un espectáculo sobre la espiritualidad, la oscuridad y la luz.
La luz blanca y la oscuridad del interior del cuerpo.
La sangre roja recorre nuestro cuerpo, la luz conforma los límites.
La interioridad es lo que no puede ser iluminado.
Una propuesta para 15 intérpretes. 7 bailarines, 4 cantantes líricos y 4 músicos de cuerda.
La última pieza de la tetralogía sobre la música en directo de J.S. Bach.
Un espectáculo sobre la profundidad, la luz, el lenguaje del movimiento y el volumen de la música en vivo.
Un concierto del espacio, los cuerpos y la música.
La música en torno a fragmentos de las Cantatas, de la de la Partita n.II (con el énfasis en la versión de la Ciaccona para cuarteto de voces y violín) y algunas piezas del Arte de la Fuga de JS Bach y la su interpretación escénica bajo la dirección de Mal Pelo.



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Pausa en movimiento / Segundo encuentro

L'animal a l'esquena (Celrà)
Del 07/01/2021 al 13/01/2021

Mercè Sardà, Estefanía Morante
( Mercè Sardà, Estefanía Morante )

En agosto Mercè y Estefanía iniciaron la tarea de escribir el recorrido, el proceso y lo aprendido/vivido en muchos años de trabajo con niñas/os. En este primer encuentro tuvieron la oportunidad de poner en común los materiales y comenzaron a dar forma al contenido de este proyecto. Una experiencia que les dió la posibilidad de compartir e intercambiar ideas sobre la pedagogía de la danza. De este intercambio surgieron algunas intuiciones y caminos que quieren ahora explorar.